කලා යනකලා

කලා නිර්මාණ සැරසිලි ජනකලා: වර්ග

අපේ රටේ, අලංකාර ජනකලා ජනප්රිය සංස්කෘතියේ කොටසකි. කාව්යමය රූප, හැඟීම්, ආවේනික මාර්ග සහ සියලු ජනතාව තේරුම් ගත්හ. එය, රූපලාවන්ය පිළිබඳ හැඟීමක් ලොකු විශ්වාසයක් ඇති එය ජනතාවට වඩාත් දියුණු පෞරුෂත්වය පිහිටුවීමට උපකාරී වේ. පැරණි කලා සම්ප්රදායන් මත පදනම් වෙමින්, අලංකාර කලා අනාගත පුද්ගලයාගේ අධ්යාපනය ධනාත්මක බලපෑමක් ඇති කොට ඇත. ජනතාව ශිල්පීන් සිට නිර්මාණය කරන බව වැඩ, දේශීය ඉඩම් සඳහා ප්රේමය පිළිබිඹු, ලෝකයේ සුන්දරත්වය දැක අවබෝධ කර ගැනීමට ඇති හැකියාව ය.

අලංකාර කලා ප්රධාන වර්ග

ගොවි පවුල් ශතක දේශීය නිෂ්පාදන සඳහා, සහ XVIII-XIX සියවස් හා ශිල්ප සිට, මැටි, දැව, ලෝහ, මුද්රණය රෙදි, පිඟන් හා ලී බඩු, කාපට් සහ වෙනත් අය සාදා විවිධ උපකරණ ලබා නගර හා ගම්මාන සපයා. ලොකුම ජනප්රියත්වය එහි දීප්තිය විසින් ප්රසිද්ධ වී ලදී හා සතුටින් සිතුවම් Gorodets මැටි, දැව, Dymkovo පිළිම හා නලා, lukutinskih පින්තාරු ලැකර් පෙට්ටි මත. මේ භාණ්ඩ එක් එක් - ජන අලංකාර කලා නිෂ්පාදන. ලී රන් - Khokhloma සිතුවම් - රුසියාවේ මහත් උනන්දුවක් හා විදේශ වේ.

මුල් ශිල්ප ඈත පෙරදිග, රුසියානු උතුරු, සයිබීරියාව හා කොකේසස් විය. නැරඹු ලී රිදී Untsukul එම Dagestani Kubachi, Balkhar දී සෙරමික් සිතුවමේ කීර්තිය ලෝහ සැකසුම් ලබා ගත්තේය. ජන, අලංකාර චිත්ර, ඉතා විවිධ වන විශේෂ, අපගේ අති විශාල දිවයිනේ විවිධ ප්රදේශවල පිහිටි නියෝජනය කළේය.

Vologda ලේස් - ජන සැරසිලි කලාව

Vologda ලේස් XVII වන සියවසේ අවසානයේ දී යුරෝපීය අගනුවරවල ජනප්රිය වී ඇත. හා අපේ කාලයේ, බොහෝ විදේශිකයන් වැරදීමකින් රුසියාවේ බව ලේස් වියමනක් Vologda පමණක් විශ්වාස කරනවා. ඇත්ත Elec, Kirishi දී Vyatka ද තම නිෂ්පාදන ආඩම්බර වීමට හේතුවක් ඇත. සියලුම දෙනා පාහේ ඔවුන් ඔවුන්ගේ ම අද්විතීය ලක්ෂණ ඇත. ඒ නිසා, ඉතා රසවත් Mikhailovskoe ලේස් පාට. අපේ රටේ, ඔවුන් Vologda වඩා ජනප්රිය නො අඩු අත්පත් කර ඇත. කෙසේ වෙතත්, වසර කීපයකට පෙර සිය ගණනක් මෙන්, එය Vologda දී හිම සුදු ආශ්චර්යය සඳහා යන්න විය.

openwork කැටයම්

පෙට්ටි, ආභරන පෙට්ටි, පෙන්ඩන්ට්, ෙබෝරිච්චි: Openwork කැටයම් කුඩා ප්රමාණයේ ඇටකටු සාදා වස්තූන් අලංකාර. කලා නිර්මාණ සැරසිලි ජනකලා - Bone ලේස් - එසේ දෙවිටයි නමින් openwork පැවරුනා.

වඩාත් පුළුල් ලෙස අස්ථි වල කැපීම සැරසිල්ලක් වර්ග තුනක් භාවිතා:

  • ජ්යාමිතික - රැහැන් හා වක්ර ක interweaving.
  • එළවළු.
  • Rocaille - A seashell ක stylization හැඩය.

සැරසිල්ලක් හා කුමන්ත්රනයන් පදනම් සංෙයෝග නිර්මාණය කිරීමට භාවිතා කළ openwork නූල්. අමු ද්රව්ය සාමාන්ය ගව අස්ථි වේ.

පීටර්, scribing, Klepikov, jigsaws: openwork කැටයම් පිළිබඳ යහපත් සේවය විශේෂ මෙවලම් අවශ්ය වේ.

ශාරීරික රෝගාබාධ පිළිබඳව

මෙම පබළු මෙන් බීඩින්, දීර්ඝ ඉතිහාසයක් ගැන ආඩම්බර විය හැකිය. පැරණි ඊජිප්තු වැසියන් පළමු වීදුරු සෑදූ කුඩා පැහැති පබළු පදනම මත සංකීර්ණ මාල විවීම කුසලතාවෙන් ප්රගුණ, හා ඔවුන්ගේ ඇඳුම් සරසා තිබෙනවා. නමුත් ඇත්තටම දස වන සියවසේ දී පබළු නිෂ්පාදන හැඟීම් ඇති විය. වසර ගණනාවක් තිස්සේ, වෙනීසිය යන ප්රදේශවල පදිංචිකරුවන් වෘත්තීය උපක්රම නිදන්. පබළු සුඛෝපභෝගී පර්ස් සහ අත්බෑග්, සපත්තු, ඇඳුම් හා වෙනත් nifty දේවල් සරසා තිබෙනවා.

මෙම පබළු ඇමරිකාවේ පෙනී විට, ඔහු ආදිවාසීන් විසින් භාවිතා කරන සාම්ප්රදායික ද්රව්ය වෙනුවට කර ඇත. මෙන්න ඔවුන් තොටිල්ල බාස්කට්, කරාබු, අමනාප නොවේ කපා.

ඈත උතුරේ ජනයා beaded එම්බ්රොයිඩර්, බූට්, ෙකෝට්, අවසරයන් ලබාගෙන පටි, හිස් ආවරණ වලින් සරසා ඇත.

බතික්

බතික් - කිසිදූ ව්යුහය භාවිතයට තම අත්වලින් රෙදි පින්තාරු. තාක්ෂණය රෙදි අයදුම් කළ විට රබර් මැලියම්, පැරෆින්, තීන්ත ම හරහා ගමන් නොකරන බව නිරීක්ෂණය කර ඒ මත පදනම් වී ඇත.

, Nodular උණුසුම්, Shibori, ශීත - බතික් කිහිපයක් වර්ග තිබේ.

"හැච්" "යොමු කිරීම", එනම් "බතික්" ඉන්දුනීසියානු, "පැවැතීම ආවරණය කරයි." යන නම

මෙම සිතුවම් අතීතයේ සිට භාවිතා කර ඇත ඉන්දියාවේ ජනතා හා ඉන්දුනීසියාව. යුරෝපයේ දී, බතික්, විසිවන සියවසේ දී පැමිණ ඇත.

සිතුවම්

තීන්ත ආලේප අලංකාර කලා ඉපැරණි ආකාරයේ එකකි. එය සියවස් ගණනාවක් පුරා ජනතාවගේ දේශීය සංස්කෘතිය හා ජීවිතයේ අනිවාර්ය අංගයක් විය. රුසියානු ජනශ්රැති තුළ, අලංකාර චිත්ර මේ ආකාරයේ බැස ගෙන ඇත.

මෙහි සිතුවම් සමහර වර්ග:

  • Zhostovo සිතුවම් - Zhostovo, දුර, මොස්කව් සිට නොව ගමේ XIX සියවසේ දී පෙනී රුසියානු යාත්රා, හැඳින්වේ. එය රුසියානු ගැමි කලා නිර්මාණය කරන ලද වඩාත්ම ජනප්රිය අත්කම්, අයත් ය. අතින් පින්තාරු ප්රසිද්ධ Zhostov බන්දේසි. බොහෝ විට කළු පසුබිමක මල් bouquets විස්තර.
  • සිතුවම් Gorodets - යාත්රා, Gorodets නගරය තුළ XIX සියවසේ මැද පෙනී. විවිධ දීප්තිය සහ ක්රිඩයා තීන්ත ආලේප. මාතෘකා එය - අශ්වයන් පිළිම, ආරක දර්ශන, මල් රටා. අලංකාර දොරවල්, ෂටර්, ගෘහ භාණ්ඩ, රෝද ගොතනවා.
  • Khokhloma සිතුවම් - පැරණිතම ශිල්ප එකක්. එය Nizhny නොව්ගොරොද් අසල XVII වන සියවසේ Khokhloma පෙනී සිටියහ. Khokhloma සිතුවම් - ලී වස්තූන් විසිතුරු සිතුවම්, කළු, රතු, සමහර විට හරිත රන් පසුබිම මත ය. දෙවැනි පසු අද්විතීය මී පැණි-රන්වන් පාට සාක්ෂාත් කරගනු වන දැවි ආෙල්පන නිෂ්පාදන විශේෂ සංයුතිය හා සැකසුම් තුන් වරක් සිදු කරනු ලබයි. සාම්ප්රදායික Khokhloma සඳහා රොවෙන් බෙරි ස්ට්රෝබෙරි, රතු, බැංකු ශාඛා හා මල් ය. බොහෝ විට තනු ජන අලංකාර කලා සැබෑ වැඩ සිදු කරමින්, සතුන්, මාළු හා කුරුල්ලන් අංග. ලී රන් - එසේ බොහෝ විට Khokhloma සිතුවම් ලෙස හැඳින්වේ.

ළමා සංවර්ධනය සඳහා කැපවිය භාවිතා කිරීම, ජාතික ශිල්ප විවිධ විෂයයන් සම්බන්ධයෙන් හුරු පුරුදු.

Dymkovo සෙල්ලම්

නිෂ්පාදන දීප්තිමත් රටා සහ සාම්ප්රදායික නොවන අනුපාතවලින් සහ හැඩය පහර ස්වාමිවරුන් Kirov. සියලු සැරසී සරසා, දඩ, කාන්තා-frantihi, පෝනින්, කුකුළන්, එළුවන් පින්තාරු elate. පළමු සෙල්ලම් Dymkovo 1811 දී පෙනී සිටියේය. නිවාඩු දිනයක් වන Vjatskom පින්තාරු මැටි බෝනික්කන් අලෙවි කර ඇත. මැටි සෙල්ලම් බඩු ස්වාමිවරුන් Dymkovo ගමේ සිදු කරන ලදී. ඔවුන්, ඔවුන්ගේ පවුල් සමග ඒක කළා.

දැන් කර්මාන්ත Kirov වැඩ, Dymkovo සෙල්ලම් බඩු නිෂ්පාදනය කරයි.

filimonovo සෙල්ලම්

කිසිදු අඩු ප්රසිද්ධ ගැමි කලා මහා මැටි සෙල්ලම් බඩු උපන් බිළිඳුන් Tula, අසල Filimonovo ගම්මානයේ මධ්යස්ථානය ද වේ. ශිල්පීන්, විවිධ විසිතුරු හැඩ හා මහා expressiveness විසින් කරන ලද මිනිසුන් සහ සතුන්. මෙම ගොවි, කාන්තාවන්, පිරිමින්, එළදෙනුන්, අශ්වයන් පිට යතුරු පැදි ධාවකයින්, බැටළුවන්. ඔවුන් ලව් සෝන්ග් හා තීන්ත ආලේප ස්වරූපයෙන් සුවිශේෂී ලක්ෂණ ගෙන ලෙස Filimonov සෙල්ලම් බඩු, අනෙක් සමග පටලවා ගත නොහැක. ඔවුන් දේදුන්නක වර්ණ සියලු සෙල්ලම් කරන්න.

සම්මත නොවන ආකෘතිය හා වර්ණය ළඟ තබා filimonovo සෙල්ලම් දුටු දරුවා, නිර්මාණශීලීත්වය පුබුදුවයි.

Kargopol සෙල්ලම්

Kargopol - කාගේ පදිංචිකරුවන් දිගු මැටි කටයුතු කර තිබේ පැරණි නගරය,. බොහෝ දුරට ඔවුන් සාදන ලද ආහාර, නමුත් සමහර කලාකරුවන් මැටි සෙල්ලම් නිරත විය. කෙසේ වෙතත්, 1930 දී, ධීවර විනාශ වෙමින් වී තිබේ. Kargopol වැඩමුළු නැවත ප්රතිසංස්කරණය 1967 දී සිදු විය.

Kargopol සෙල්ලම් බඩු දීප්තිමත් Dymkovo හා Filimonovsky පසුබිම එරෙහිව වඩාත් දැඩි බලන්න. වර්ණ මාලාවම දක්වා, දුඹුරු, කළු සහ තද කොළ පාට. විනෝදයක්, සරල, නමුත් එම අවස්ථාවේදීම, හුස්ම උණුසුම හා හාස්ය දී ඇත. මෙම ගොවි කාන්තාවන්, ඇතුළෙ මිනිසුන්, එය භ්රමණය රෝද සමග බෝනික්කා.

Gzhel භාජන

මොස්කව් අසල Gzhel ගම්මානයේ ය. 14 වන සියවසේ සිට බඳුන් එහි නිරත විය. තහඩු හා සෙල්ලම් බඩු පිඟන් භාණ්ඩ සඳහා දුඹුරු සහ කහ-කොළ වර්ණ සිත්තම් කරන බව - Kvasnikov ඉඩ ඇති කෑම අතර. දැන් පෝසිලේන් Gzheli නිකුත් ලෝක ප්රසිද්ධ වේ. මේ සඳහා හේතුව - සුවිශේෂී හැඩය සහ නිර්මාණය. Gzhel පෝසිලේන් විවිධ නිල් චිත්ර, සුදු පසුබිම මත ය. කෙසේ වෙතත්, නිල් සමජාතීය නොවේ. ඔබ සමීපව බැලීමට නම්, ඔබ නිල් අහස, ගඟ සහ විල ජලය සිතුවිලි එතනින් නතර වෙන්නේ, සියුම් වර්ණ හා අර්ධ නාද මගින් විනාශ කළ හැකිය. Gzheli දී කෑම අමතරව සෙල්ලම් බඩු සහ කුඩා ප්රතිමා නිෂ්පාදනය. ආකෘතිය සහ අන්තර්ගතය සමගිය පහර, ස්වාමියා කරයි සියලු. මෙම ජන අලංකාර කලා සැබෑ කෑල්ලක් වේ. Gzhel සෑම සිහින, මිලදී ගන්න.

බාලාංශ අලංකරණ කලා

ජන කලාකරුවන් කලාව වැඩිහිටියන් සඳහා වත්කම් පමණක් නොවේ. එය උද්යෝගය හා ලී Matryoshka, සහ මැටි සෙල්ලම් බඩු Kirov ශිල්පීන් සමග සෙල්ලම් කළ හැකි දරුවන් සඳහා වැදගත් වේ. කලාව ළමා මුල් අදහස් ජනතාව දක්වන උනන්දුව, සහ වර්ණවත් රූප පුබුදුවයි. එහි අන්තර්ගතය සරල හා සංක්ෂිප්ත නිසා එය, දරුවන්ට අවබෝධ කරගත හැකි ය, නමුත් එම අවස්ථාවේදීම, ඔහු වටා ලෝකයේ ළමා සුන්දරත්වය ඉදිරිපිට දක්වා විවෘත කරයි. නෑ මැටි හෝ ලීයෙන් තැනූ වන මෙහි ප්රියතම සුරංගනා කතාවක-සතුන්, රූප, සහ මල්, බෙරි වර්ග හා කොළ විසිතුරු බඩු, ජීවිතයේ පමණක් දර්ශනය. තීරු, මුදු, කව: මැටි ෙසල්ලම් භාණ්ඩ නිෂ්පාදනය නිරත ස්වාමීනි, බොහෝ විට ජ්යාමිතික හැඩතල වලින් ඔවුන්ගේ වැඩ කටයුතු රටාවන් තීන්ත ආලේප. මෙම සංඛ්යා ද ළදරුවන් තේරුම් ඇත. kindergartens සියලු මැටි සහ දැව නිෂ්පාදන පමණක් අභ්යන්තර සැරසිලි කලාවන්ද නොවේ. පළපුරුදු ගුරුවරියක් විසින් මෙහෙයවන යාලුවනේ සමීපව ඔහු දෙස, අත්කම් සාම්පල මත පදනම් ඔවුන්ගේ රූප සහ ආකෘති නිර්මාණය කරන්නේ සොයමින් සිටිති.

බාලාංශ අලංකරණ ජනකලා දරුවන්ගේ ජීවිතයේ කොටසක්, ඔවුන් ප්රීතිය ගෙන ඒම නිම් වළලු පුළුල්, කලාත්මක රසයක් මත ධනාත්මක බලපෑමක් දරති. පෙර පාසල් අධ්යාපන ආයතන හස්ත ප්රමාණවත් විය යුතුය. මෙය වන අතර පසුව ඔවුන් යාවත්කාලීන කිරීම, කණ්ඩායම්, අභ්යන්තරය අලංකාර කිරීමට ඉඩ ලබාදේ. ජන කලාකරුවන් ගැන සංවාද පවත්වන විට කලා කෑලි දරුවන්ට පෙන්වා ඇත. එවැනි සියලු භාණ්ඩ දැනුවත් අධ්යයන කැබිනට් ගබඩා කළ යුතුය. ඔවුන් ධීවර නිරන්තරයෙන් යාවත්කාලීන සහ බෙදා හැරීම සඳහා අවශ්ය වේ. බාල දරුවන් ලබා ගැනීමට අවශ්ය, විනෝද සෙල්ලම් බඩු දැව සෙල්ලම් බඩු හැරී. වඩා හොඳ යාලුවනේ සුදුසු Filimonov හා Kargopol මැද පිරිසක්. දරුවන් වැඩිහිටියන් කණ්ඩායම් මැටි සහ දැව ඇතුළු ජන සෙල්ලම් බඩු, සියලු වර්ගවල කිරීමට හැකියාව ලැබී තිබෙනවා.

ළදරු අලංකරණ ලීස්තරයක් දරුවන්, දීසි, ජන සෙල්ලම් බඩු තේමාවන් සංඛ්යා වර්ග සඳහා සපයයි. මීට අමතරව, දරුවන් මාර්තු 8 නිවාඩු සඳහා, මවුවරුන්ට, ආච්චි, සහෝදරියන් සඳහා විසිතුරු භාණ්ඩ කුඩා බෝනික්කන්, තෑගි කළ හැක.

ජාතික ශිල්ප හා දරුවන් විෂයයන් අධ්යයනය බලපෑම යටතේ වැඩි උනන්දුවක් දැක්වූ රුසියානු තේමාවන් උපමා යොමු වේ ජනකතා. ජන ඔහුගේ විෂය සෙල්ලම් බඩු ධනය, පන්ති කාමරය ආකෘති ළමා පරිකල්පනය මෙහෙ එය ඔහුට වටා ඇති ලෝකය ගැන තවත් ධනවත් දැනුම කරමින්. ජන කලා වස්තූන් උපමා ලෙස යොදා ටියුශන් පන්ති ළමයි මනස දියුණු කිරීමට අවස්ථාව දෙන්න.

කෙසේ වෙතත්, ළමා නිරතුරුවම හා ක්රමානුකූලව හා කලා ශිල්ප, යන විෂයයන් හඳුන්වා නම් පමණක් මෙම ධනාත්මක බලපෑමක් ලබා ගත හැක. ඔවුන් තමන්ගේ අත්, අලංකාර කෘති නිර්මාණය දැනුම මත පදනම් වී ඇත. ඔවුන් ජන අලංකාර කලා (ඕනෑම) වැඩ ප්රජනනය කැඳවනු ලැබේ. ඡායාරූප, නො වැඩ ම ඉදිරියේ නම්, ඔහු යොමු හෝ සිතිවිලි බව සිතීම දරුවා උපකාර කරන්න.

දරුවන් ලස්සන වස්තූන් නිර්මාණය නිරත වීමට ආශාව බොහෝ දුරට මෙම කරුණු ගුරුවරයා අවධානය මගින් තීරණය කරනු ලැෙබ්. ඔහු තමන්ගේ පෙනුම ගැන ඉතිහාසය ගැන දැනුම් දිය යුතු, ජන කලා ශිල්ප දැනුවත් විය යුතුය. ගුරුවරයා, ජාතික ශිල්ප ඒ හෝ මේ සෙල්ලම් ඇතුළත් දන්නා අතර, මෙම සෙල්ලම් බඩු කරමින් පාලකයන් ගැන කතා කරන්න සිත් විය හැකි නම්, දරුවන් උනන්දු වනු ඇත, ඔවුන්, නිර්මාණශීලී යමක් සිදු කිරීම සඳහා ඇති ආශාව වේ.

මූලික ශ්රේණි, සෞන්දර්යය කලා

ළදරු පාසල් අලංකරණ ජනකලා දරුවන් ජාතික සංස්කෘතිය ආරංචි මාර්ග නැවත කිරීමට ඉඩ, ආත්මික උරුමය. අද ලෝකයේ, ජාතික සංස්කෘතික වස්තු පිළිබඳ අධ්යයනය - දරුවන් සදාචාරාත්මක අධ්යාපනය වඩාත් වැදගත් කාර්යය වන්නේ, ඔවුන්ගේ රටේ දේශප්රේමීන් බවට හැරෙමින්. ජන කලා ශිල්ප දී ජාතියේ මූර්තිමත් ආත්මය පරම්පරා ඓතිහාසික මතකය අවදි කරයි. සදාචාරාත්මක, සෞන්දර්යාත්මක රසය සඳහා එහි ශක්යතාවය දියුණු කිරීම, අංග සම්පූර්ණ පෞරුෂත්වය දක්වා ගෙන ඒමට, දරුවන් විය නොහැකි, වැඩ ගැන කතා වියුක්ත තර්ක දක්වා අඩු කරනු ලැබේ. ඇත්තෙන්ම, දක්ෂ ශිල්පීන් ක්රියා ජාතික චරිතය හොඳම ගුණාංග ඓතිහාසිකව: එය එහි ම ඉතිහාසය හා සම්ප්රදායන් සඳහා ගෞරවය, සමස්තයක් ලෙස ඔහු විශේෂයෙන් උපත ලැබූ ස්ථානය දක්වා රට වෙනුවෙන් ප්රේමය, නිහතමානිකම, අලංකාරය සඳහා ආශාව, සමගිය පිළිබඳ හැඟීමක් ඇති පිබිදීමක් ඇත.

එසේ රටේ ප්රේමය හුදු ලස්සන වැකිය නොවේ, නමුත් ඇත්තටම තරුණ පරම්පරාවේ අභ්යන්තර සාරය අනුරූප අධ්යාපන ක්රියාවලිය සංවිධානය කිරීමට කෙසේද? රටට ආදරය කරන තේමාව තැනකටත් හෙළි බවට කිසිදු කාර්ය සාධනය වේ නම් කුමක් කළ හැකිද? මේ ප්රශ්නය ගැන, ඇත්ත, එය ඒකාබද්ධ ප්රවේශය අවශ්ය වේ. කාර්යයන් සදාචාරාත්මක-සෞන්දර්ය අධ්යාපන පද්ධතියට ආමන්ත්රණය කළ යුතු ය.

දරුවා තියෙන දේ තේරුම්, එය ජන අලංකාර කලා (ඕනෑම) යන පාඩම සලකා කිරීමට යෝජනා කරනවා. එම කටයුතු සඳහා උදාහරණයක් ප්රශ්නය තේරුම් ගැනීමට උපකාරී වනු ඇත.

නූතන යුගයේ කලා ඉතා මූලයන් ප්රතිකාර අවශ්ය වේ. ගබඩා කිරීම, ජන කලා වෘද්ධිය, එහි සම්ප්රදායයන් සංවර්ධනය - ගුරුවරුන්, අධ්යාපනඥයින්, කලාකරුවන් මුහුණ එවැනි දුෂ්කර කාර්යයන්.

උසස් පාසල් සෞන්දර්යය කලා

ඔවුන් වයසට ලෙස, දරුවන් තව තවත් දේ ජන අලංකාර කලා කෘතියක් තේරුම් ගැනීමට පටන් ගනියි. 6 ශ්රේණිය ක්රමානුකූලව මෙම ප්රශ්නය විමර්ශනය කරයි.

6 ශ්රේණියේ ලලිත කලා පිළිබඳ අධ්යයනය සඳහා කටයුතු වැඩසටහන නිර්මාණාත්මක කටයුතු වල ප්රධාන වර්ග තුනක් සපයයි:

  1. ග්රැෆික් මෙහෙයුම් (පින්තාරු, ඇඳීම).
  2. අලංකාර කෘතීන් (විසිතුරු, චිත්ර කලාව, appliques).
  3. ලොව දස දෙසින් (සංවාදය) විසින් යන්න.

මෙම විශේෂ දරුවන් කලා ක්ෂේත්රයේ එක්ක ඉඳලා මට කර ගැනීමට ඉඩ ලබා දේ. මේ වන විටත් ආදරය තුල දී එය මෙම ප්රදේශවල කෙතරම් සමීප සහ කෙතරම් ඔවුන් වැඩසටහන විසින් ඇති කරන ලද කාර්යයන් විසඳීම කිරීමේ ක්රියාවලිය තුළ එකිනෙකා පරිපූර්ණත්වයට පැහැදිලි වේ. ඒ සවිස්තර විශ්ලේෂනයක් ජන අලංකාර කලා එක් එක් කැබැල්ලක් පාත්ර කිරීම අවශ්ය වේ. 6 ශ්රේණියේ - එය කලාත්මක රසය සංවර්ධනය සඳහා වෙලාව.

ලලිත කලාව වෙනත් වස්තු සමග සමීප සම්බන්ධතා පාසල්වල උගන්වනු ඇත. එය, සාහිත්යය අධ්යයනය සංගීතය, රුසියානු භාෂාව, ඉතිහාසය, තාක්ෂණය, ජීව විද්යාව සිට ලබා ගත් දැනුම භාවිතා කරයි. මෙම දඩය කලා පාඩම් ප්රායෝගික අර්ථය, ඔවුන්ගේ ඉතා වැදගත් අවශ්යතාව තේරුම් ගැනීමට හැකි වේ. මෙම පාඨමාලාව සාහිත්ය ද "ජන අලංකාර කලා නිර්මාණ" වැනි මාතෘකාවක් අධ්යනය කරමින් සිටී. රචනා (6 ශ්රේණියේ) ශිෂ්ය විෂය දැනුම ප්රදර්ශනය කිරීමට ඉඩ දෙයි. දරුවන් එය ශිල්පීන් නිෂ්පාදන අගය කරනවා. ඔවුන් වැඩ සැලැස්ම සංවර්ධනය සහ ජන අලංකාර කලා (ඕනෑම) ක වැඩ විස්තර කිරීමට අවශ්ය වේ. එක් එක් පියවර අයිතමය සඳහා 5-6 වාක්ය ප්රමාණවත්.

අලංකාර ජනකලා හා රුසියාව

ටාටාස්තානය සහ රුසියාවේ අනෙකුත් ප්රදේශවලට ජන කලා ටාටර සැරසිලි නිර්මාණශීලීත්වයේ දීප්තිමත් හා බහුශ්රැත වූ. VII-VIII සියවසේ VII වන සියවසේ මිථ්යාදෘෂ්ටියේ මිථ්යාදෘෂ්ටික යුගයේ එහි මූලයන් ඇත. කසාන් ඛාන්ටේට් හා වොල්ගා බල්ගේරියාවේ කලාත්මක සංවර්ධනය කලා ඉස්ලාමීය සම්ප්රදායයන් අනුගමනය කරන ලදී. ප්රධාන මාර්ගෝපදේශය වූයේ මල් හා මල් සැරසිලි විවිධාකාර වේ . විවිධ වර්ගයේ ටාටාරා කලාකාමින් මෙම ආකාරයේ රටාව පුළුල් ලෙස විදහා දක්වයි. ආභරණ සැරසිලි, සම් මෝසොක්, ලී හා ගල් මත කාවද්දන, සෙරමික්, ස්වර්ණාභරණ, අක්ෂර වින්යාසය වැනි වර්ණ ගැන්වෙයි. මිථ්යා දෘෂ්ටික යුගයේ බොල්ෂෙවික්වරුන්ගේ නිෂ්පාදනවල විස්මයාරාමය ස්වරූපය පැතිර ගියේය.

රුසියානු සැරසිලි කලාවේ ලක්ෂණයක් වන්නේ එහි ස්කන්ධ චරිතයයි. රුසියාව තුළ සැරසිලි කලාව බොහෝ විට නිර්නාමික ය. ගෘහ භාෂ්ශා සහ ස්වර්ණාභරණ වෙනුවට, ෆේබර්ජ්, වඩා රීතියට වඩා ව්යතිරේකයකි. චිත්ර ශිල්පීන් චිත්ර ශිල්පීන්, විවීම, පිඟන් ගෙඩිය සහ සෙල්ලම් බඩු ආදිය නිර්මාණය කළා. රුසියාවේ කලාත්මක නිෂ්පාදන විවිධ ක්ෂේත්රවල ශ්රේෂ්ඨ අගයන් නිර්මාණය කිරීම ගැන ආඩම්බර විය.

කිකිළියන් සහ ගෝත්රිකයන් අතර කළු හා සයිබීරියාවේ සිට දිගු ප්රදේශයන් හි ජීවත් වූ කොංග්රස් හා ස්වර්ණාභරණ නිෂ්පාදනවල ඉහළ වර්ධනය පිළිබඳ පළමු සාධකය සොයාගත හැකිය. මෙහි වාසිය ස්කිටියන් සත්ව ශෛලිය වෙත ලබා දෙන ලදී. ස්කැන්ඩිනේවියානු වැසියන් සමඟ සම්බන්ධකම් ඇති උතුරු ස්ලාව් ජාතිකයෝ, සංකීර්ණ ලෙස එකිනෙකට බැඳී ඇති මිනිස් හා සත්ව මළ සිරුරුවල කුළු බඩු කැබලිවලට ඇතුළත් වූහ. ෆ්රෙඩියන් ෆින්ලන්ත ගෝත්රිකයින් Urals හි ලී, ගල් හෝ ලෝකඩ වලින් සාදන ලද වලසුන් සහ වෘකයන්ගේ රූප සහිත ආමෘට් නිර්මාණය කරන ලදී.

රුසියාව පුරා බොහෝ icon චිත්ර ශිල්පී වැඩමුළු තිබුණා. ඉලේකෝව් ප්රදේශය වන පලේක් හි කළු කුහරයේ ජනප්රිය කතා සහ ගීතවල තේමාවන් මත හොඳම කුඩාම සිතුවම් නිර්මාණය කර ඇත. ඉපැරණි බයිසැන්ටින් සිට අප විසින් ආලේප කරන ලද එන්සයිම, ටිෂර්ං, ධාන්ය, ජංගම, ලී සහ අස්ථි මත ඇති කැටයම් කරාමය විය. XVII ශතවර්ෂයේ දී අලංකාර කලාව දියුණු කල කලාත්මක නිෂ්පාදනයක් බවට වර්ධනය විය. මෙම රොස්ලොව්, ලොකු උස්ග්ග් හි රිදී සාදන ලද කූඩාරම් මත රඳවන ලද නූන්ගෝඩෝ එනැමල් සිත්තම් කළේය. අලංකාර කලාවේ ජන කලාකරුවන්ගේ නිර්මාණ මාලිග සහ පන්සල්වලින් අලංකාර විය.

පේතෘස්ගේ කාලයේ, බටහිර යුරෝපීය දේවල් විලාසිතාවට ආවා: මෘදු ගෘහ භාණ්ඩ, ෆයිසෙන්ස්. XVIII සියවසේ සිට, කැඩපත් පුළුල් ලෙස භාවිතා කිරීමට පටන් ගනී. වීදුරු, කණ්ණාඩි සහ මොසෙයික් ස්මෝල්ට් නිෂ්පාදනය කිරීමේ කලාව පිළිබඳ එම්.වී. දහඅට වන හා දහනව වන ශතවර්ෂයේ විසූ දක්ෂ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පීන් විසිතුරු සැරසිළි සැරසිලි සඳහා මෝස්තර නිර්මාණය කළහ. එම යුගයේ සමහර ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පීන් ඔවුන්ගේ නිර්මාණශීලී වෘත්තිය ආරම්භ කිරීම, රෝසි හා වර්නෝනික්ින් වැනි කාර්යයන් අලංකාර කිරීමයි. රුසියාවේ ඉහළම රාජකීය රාජධානිය සහ රාජකීය උසාවිය පෞද්ගලික ව්යවසායන් සඳහා නොයෙකුත් නියෝග ලබා දී ඇත. එවැනි ව්යාපාරවලට ෆයිසෙන්ස් සහ පෝසිලේන්, පොස්වෝස්කි පෝසිලේන් කර්මාන්තශාලාවේ කුඑස්නෙසොව්ස්කි කම්හල් වේ.

ජන කලා හා ජන කලා ශිල්ප පිළිබඳ අධ්යයනය මගින් වැඩිහිටියන් හා දරුවන්ට වඩා හොඳ ක්රමයකින් ජන කලා කෘති ජනප්රියකරණය කිරීම පෙන්නුම් කරයි. මෙය සෞන්දර්යාත්මක රසය මතු කරයි, අධ්යාත්මික අවශ්යතා බිහිවීම සඳහා දායක වන අතර, ජාතික අභිමානය හා මනුෂ්යත්වය පිලිබඳ හැඟීමක් ඇති කරයි. සියල්ලටමත් වඩා පුදුම වර්ණනාකාරී වස්තූන් නිර්මාණය කරනු ලබන්නේ ජන කලා ශිල්පීන් විසිනි. ස්වභාවධර්මයේ දක්ෂතාවයන්, පරිකල්පනය හා කරුණාවන්තකම ඇති අය.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 si.unansea.com. Theme powered by WordPress.