යුක්රේන කලාකරුවන් 18, 19, සියවස් සහ නූතන 20, ඔවුන්ගේ සිතුවම්

යුක්රේන සංස්කෘතිය තීන්ත ආලේප rococo හා සම්භාව්ය නිරතුරුවම බැරොක් පියවර බේරුණා. මෙම බලපෑම මේ වන විටත් දරුවන් දෙදෙනා 1652 බී Khmelnitsky, තිමෝති හා Rosand ආලේඛ්ය කර ඇත. කෙසේ වෙතත් යුක්රේන සිතුවම් ශෛලිය මූලික ඉතා විවිධ හා කුසලතා පිළිබඳ විෂමතා.

18 වන සියවසේ 17 වන සහ ආරම්භයේ දෙවන භාගයේ දී යුක්රේන සංස්කෘතිය

දේශීය ශිල්පීන් කොස්ක්වරැන්ද කරන, කෙසේ වෙතත්, මානසික තත්වය හා චරිතය වැඩිහිටි පින්තාරු ප්රකාශ කිරීමට හැකි විය විසින් ලියන, දිවි ගලවා ගත් විධිමත් ආලේඛ්ය (parsuna) Cossack කර්නල් බොහෝ. ගැන Cossack දක්ෂතාවක් දැක්වූවාය යථාර්ථවාදී චිත්ර ශිල්පීන් පාවුල් 17 වන සියවසේ මැද අලේපෝ ලීවේය.

මේ දක්වා, අවාසනාවකට මෙන්, එය එම චිත්ර පමණක් කුඩා කොටසකි, 18 වන සියවසේ යුක්රේනියානු කලාකරුවන් නිර්මාණය විය. 17 වන සියවසේ දෙවන භාගය වන විට. එය අයිකනය චිත්ර ශිල්පීන් පිළිබඳ පාසල් නිර්මාණය කර ඇත. වඩාත් ම ප්රසිද්ධ උදාහරණ ලියන මෘදු, පැස්ටල් ආකෘති පත්රය සහිත, Kyiv-Pechersk Lavra දී බාරගැනීම දෙව්මැදුර හා ත්රිත්ව දොරටුව පල්ලියේ සිතුවම් වේ. Sensuality, ආකල්ප ජවය සහාය කිරීමට උත්සාහ, ප්රේක්ෂක කිහිපයක් melancholic මනෝභාවය විසින් පිහිටුවා සුමට රේඛා තේරී පත්විණි. කෙසේ වෙතත්, එවැනි අදාළ යුගයේ සාහසික අර්බුදකාරී වෝල්ටීයතා මාරු කිරීමට සකසා "දේව මාලිගාවෙන් වෙළඳුන් පලවා හැරීම", හා විශේෂයෙන් එම ස්ථානයට ආශාවන්, ලෙස නාට්යමය දර්ශන. බිතු සිතුවම් චරිතයක් නිරූපණය කර කායික හා මානසික සෞඛ්ය හුස්ම, ඔවුන්ගේ ව්යාපාර සියලු සංයමයකින් අහිමි වන හා සාමාන්යයෙන් මනෝභාවය උන්නතාංශය අවධාරණය කළේය.

කියෙව් Pechersk කලා චිත්රාගාරය විසින් එය සම්මත ග්රන්ථ, යුක්රේනය, අනෙකුත් ප්රදේශවල ද ආදර්ශයක් බවට පත් වෙයි.

විහාරවල

ලාක්ෂණික අංගයක් විහාරවල ඊනියා ktitorskih චිත්රයක් අතර බවට පත් වෙයි. Churchwarden (ස්වභාෂා - වැඩිමහල්) ආරම්භකයෝ, එලස සහ යම් පල්ලිය භාරකරුවන් ලෙස මෙන්ම, දැනට පවතින සභා මූලිකයන් (කෝරලයේ සභාවේ හිස). කියෙව් ඔවුන්ගේ කථා භාරකාරයාට පල්ලිවලට ගොඩක් විය. එහි 85 ඓතිහාසික චරිත 1941 දී පෙන්වන ලදී යටපත් කිරීම සඳහා Dormition කියෙව් Pechersk Lavra සභාවේ පූජාසනය දී - පීටර් මම මීට පෙර Kievan RUS අධිපතීන් සිට (එය කිසිසේත් සියලු විසින් බව පැහැදිලි ය.) අනුල්ලංඝනීය ජ්යෙෂ්ඨ සභාව ධුරාවලියේ විස්තර, නමුත් එම කාල සීමාව සමීප ඓතිහාසික චරිතයක් වූ අතර, වැඩි වැඩියෙන් පැහැදිලි ආලේඛ්ය ඔවුන්ගේ මුහුණු පිලිබිඹු වැඩි ප්රකාශනය හා පෞද්ගලිකත්වය බවට පත් විය.

අති විශේෂ ගෞරවයට අයිකනය හතරක්, ෙහෝ පහක් පවා පේළි තබා සිටි ස්ථානය බැරොක් සභාව iconostasis, එම යුගයේ දී විය. මේ ආකාරයේ ජීවතුන් බැරොක් යෝදාගනිමින්ය ඇති ප්රසිද්ධ Galicia දී, Rohatyn තුළ ශුද්ධ ආත්මය සභාව මගින් iconostasis වේ (මැද භාගයේ 17 වන ඇ.) ඒ වගේම Mhar දී පල්ලිය සිද්ධස්ථානයක් Hetman ඩී Apóstol (18 ඇ පළමු භාගය.). 17 වන සියවසේ අයිකන තීන්ත ආලේප easel සිතුවම් උපරිම. වසර 1698-1705 සඳහා නිර්මාණය කර ඇති එහි Bohorodchany (Manyavsky) iconostasis. රැකියා Kondzelevichem ස්වාමියා. මෙන්න, නව පලකෙරුනේ සාම්ප්රදායික බයිබලීය දර්ශන. එය, සැබෑ මිනිසුන් ජීවත් දැක්වේ ගතිකත්වයන් පිළිබඳ පූර්ණ පවා දේශීය ඇඳුම් ආයිත්තම්, සැරසී.

ඉතා මුල් ශිෂ්යයාගේ ඇල්බමය එකතු ඉදිරිපත් නියැදි චිත්ර, ප්රංශ Rococo Watteau හා බවුචර් දෙමාපියන්, සිසුන් Lavra චිත්ර කලා වැඩමුළුව ක්රියාකාරී භාවිතය සම්බන්ධ වන Rococo රටාව, ක යෝදාගනිමින්ය මූලද්රව්ය වැටීම තුල. Rococo ආලේඛ්ය, විශාල ආලෝක හා යුද්ධායුධ ගෙන එයි ලක්ෂණයක් කුඩා තොරතුරු එකතු, කාන්තාවන් parsuna ක්රියාත්මක කිරීම සඳහා විලාසිතා නැත.

17 වන සියවසේ දෙවන භාගය වන විට සම්භාව්ය කලා සංවර්ධනය

17 වන සියවසේ දෙවන භාගය වන විට තඹ කැටයම් සංවර්ධනය. Graverstva සංවර්ධන ශිෂ්ය ප්රවාද, මුද්රණ අවශ්යතා මෙන්ම ප්රශස්ති නියෝග නිකුත් සමග සමීප සම්බන්ධතාවයක් ඇති විය. කෙසේ වෙතත්, කෘතිවල Tarasevich සහෝදරයන් සහ ඔවුන්ගේ පසුව සගයන් භූ දර්ශන, කාල හා කෘෂිකාර්මික වැඩ අනාගමික හා ආගමික, පමණක් නොව, යථාර්ථවාදී graverskie ගමන්මාර්ග වල සුඛෝපභෝගී රූපක තනු පමණක් නොව සොයා ගත හැක. 1753 දී අධිරාජනිය බැහැදැකීමටත් නියමිතය එලිසබෙත් කරන ආඥාවක් නිකුත් කලේ ය: ද විද්යා ප්රබන්ධ දී කළ ඡන්ද අහිමි යුක්රේනියානු අධිකරණයට දෙව්, සිට යාලුවනේ තුනක්. මේ මිනිස්සු අනාගතය ප්රසිද්ධ යුක්රේනියානු කලාකරුවන් සිරිල් Golovachevsky අයිවන්, ඇන්ටන් Sabluchok Losenko විය. ඔවුන් එක් එක් සම්භාව්ය කලා සංවර්ධනය සඳහා සැලකිය යුතු දායකත්වයක් ලබා දී ඇත.

19 වන දෙවන භාගයේ දී යුක්රේනයේ කලා අධ්යාපනය - 20 වැනි ශත වර්ෂයේ මුල් භාගයේ

මෙම XIX සියවසේ දී යුක්රේන කලාකරුවන් වෘත්තීය කලාත්මක හා නිර්මාණශීලී සකස් ස්ථානය අවධාරණය අධ්යයන classicism තබා සිටි, යුරෝපීය ඉහළ කලාව පාසල් කාලයේ දී කලා හා ජනප්රිය ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් ඇකඩමියේ විය. සෞන්දර්යය කොන්දේසි යටතේ, එය ජනප්රිය සහ "වංශාධිපති" කලාව අතර පරතරය නිර්මාණය කිරීමට, යුක්රේනය කලාත්මක සංවර්ධනයට ප්රතිරෝධය නිර්මාණය කිරීමට සමත් විය.

19 වන සියවසේ යුක්රේනියානු කලාකරුවන් හොඳම චිත්ර සිතුවම් ශාස්ත්රීය පසුබිම සිට පැමිණ ඉදිරිපත්, සහ එය මූලික වශයෙන් Shevchenko, පසුව ඔහු සමඟ නැපෝලියන් Buyalsky මරියා Raevskaya-Ivanov, නිකලස් සහ විද්වතෙක් වන Aleksander Muravevy, ඉල්යා Repin, et al වේ., කලා පාසල ජාතික පාසලක් නිර්මාණය කිරීම සඳහා උත්සාහ කවුද . සංස්කෘතික සහ කලාත්මක ජීවිතය සංවර්ධනය සඳහා මධ්යස්ථානය කියෙව් විය. කලා පාසල් ස්ථිර පිහිටුවීම ආරම්භ කිරීමෙන් පසු. කියෙව් ඇඳීම පාසල් පළමු කලා ආයතන වලින් එකක් වූ අතර, යුක්රේනයේ දඩ කලා සංවර්ධනය තුළ වැදගත් භූමිකාවක් ඉටු කර ඇත. විවිධ අවස්ථාවල අපි Levitan, Vrubel, Serov, කේ Krizhitsky, එස් Yaremich ආදිය අධ්යයනය පාසල් මූලික කලා අධ්යාපනය හොඳින් දන්නා කලාකරුවන් :. ජී Dyachenko, Murashko, Kostenko, අයි ලැබී Izhakevich, ජී Svetlitsky, ඇල්බර්ටෝ මොරාවියාවේ.

කලා පාසල් කලා කෘති නිර්මාණය කිරීමට විශේෂ පුහුණුව ලබා දෙයි. කෞතුකාගාරය පවා අවශ්යතා මත පදනම් වූ Repin, Kramskoy, Shishkin, Perov, Aivazovsky, Myasoedova, සවිට්ස්කි, Orlovsky සහ වෙනත් අය විවිධ රූප සටහන් හා රූප සටහන් ලැබූ, ආරම්භ කරන ලදී. පාසල් ගුරුවරුන් නව ක්රමෝපායන් භාවිතා ආයතනයක් ස්වභාවය සිට ඇඳීම සිදු කළ විට, මූලධර්මය දැඩි සැමරීම "ආලෝකය සිට - වඩාත් සංකීර්ණ කිරීමට", තනි ප්රවේශය, විශේෂ සහ සාමාන්ය අධ්යාපන සූදානමක් කාබනික සංයෝගයක් සහතික බව, පරිපූර්ණ කලා අධ්යාපන සංවර්ධනය පිළිබඳ වැඩි අවධානය යොමු වේ.

සංවිධානය එම් Murashko පාසල් මහාචාර්ය Pavlov, ප්රසිද්ධ රුසියානු භූගෝල පීපී Semenov-Tyan-ශාන් මෙන්ම, දේශීය එකතු ඩබ්ලිව් Tarnowski හා Tereshchenko උදව් කළා. සිසුන් තම ස්වභාවික කුසලතා වර්ධනය කිරීමට අවස්ථාව ඇති බව එසේ විවිධ අවස්ථාවල පළපුරුදු පාසල් ගුරුවරුන්, එම් Vrubel, අයි Seleznev, වී Fabricius, Kostenko et al විය. එම් Murashko පාසල් 1901 දක්වා පැවති, පසුව කලාත්මක ලබා අධ්යාපනය. ශිෂ්ය වූ දෙවන භාගයේ දී යුක්රේන කලාකරුවන් Volokidin මහතා, පී Aleshin, එම් Verbitsky, V.Zabolotnyi, Rykov, එෆ් Krichevsky, සී Trofimenko Shovkunenko සහ වෙනත් අය. යුක්රේනයේ කලාව අධ්යාපනය දන්නා කලාව පුහුණු අධ්යාපනික ආයතනය අනාගතය වූහ 19- වන - 20 මුල් වන කලාව. එය Odessa, කීව් හා Kharkov පිහිටා කරන ලද පාසල් නියෝජනය කළේය.

අග 19 වැනි යුක්රේනියානු කලා - මුල් 20 වන සියවස්

යුක්රේන කලාව විශේෂයෙන් ප්රධාන ස්ථානයක් Shevchenko, 1844 දී උපාධිය ලබා ගත්තේය කරන අයත් කලා ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් ඇකඩමිය, කාල් Bryullov, සුප්රසිද්ධ චිත්ර කලා කතෘ ශ්රාවකයෙක් වූ "පොම්පේහි අවසාන කාලය." Shevchenko ගොවිජන ජීවිතය සිතුවම් මාලාවක් නිර්මාණය ( "ජිප්සි වාසනාව-කීම", "මහත්මිය", "ගැමි පවුල්" සහ එසේ මත. ඩී.) කාව්යමය සහ කලාත්මක උරුමය Shevchenko යුක්රේනියානු සංස්කෘතිය සංවර්ධනය හා විශේෂයෙන් කලා විශාල බලපෑමක් සිදු විය. එය පැහැදිලිව උපාධිධාරීන් Zhemchuzhnikova එල් හා කලා කටයුතු කේ Trutovsky පීටර්ස්බර්ග් ඇකඩමියේ කටයුතු පිලිබිඹු කරන සිය ප්රජාතන්ත්ර දිශානතිය, අර්ථ කර ඇත. ඔවුන් චරිතාපදානය යුක්රේනියානු කලාකරුවා Taras Shevchenko අල්ලා ලෙස කොන්ස්ටන්ටින් Trutovsky ද, Gogol, Shevchenko, Marko Vovchok ක්රියා සඳහා ඔහුගේ උපමා සඳහා ප්රසිද්ධ කර ඇත.

1870 දී නිර්මාණය කරන ලද, අනාගතයේ දී උසස් ස්වාමියා හවුල් අදහස්, සහ එහි නායකයන් "ගමන් කලා ප්රදර්ශන සංගමයේ": අයි Kramskoy, Surikov, Repin, වී Perov. රුසියානු "සංචාරකයින්" ආදර්ශය ගෙන, යුක්රේනියානු කලාකරුවන් ජනතාව අවබෝධයක් තිබෙන යථාර්ථවාදී කලාත්මක භාෂාවක් භාවිතා කිරීම, සහ වෙනත් නගර සිය සිතුවම් පදිංචිකරුවන් පෙන්වන්න ඔහුගේ වැඩ කටයුතු යොදා ගැනීමට උත්සාහ කලේ ය. විශේෂයෙන්, ක්රියාකාරීව ප්රදර්ශනය ව්යාපාර නිරත වන, Odessa දී "දකුණු රුසියානු කලාකරුවන්ගේ සංගමය" නිර්මාණය කරන ලදී.

කලාත්මක විශිෂ්ටත්වය සහ ඉහළ යථාර්ථවාදය මෙම සිතුවම් Nikolaya Pimonenko ආවේනික. හොඳම, "haymaking", "විරුද්ධවාදීන්ගෙන්", "බඳවා දුටු" ඔහුගේ වැඩ කටයුතු සඳහා ප්රසිද්ධ "matchmakers." ඓතිහාසික ආරක දී ඔහු සිය දක්ෂතා Murashko පෙන්නුවා. ඔහු Staritskiy පෙනී සිටි මධ්යම චරිතයක් සඳහා ප්රකට සිත්තම "අවසන් කටයුතු Koshevogo" කතුවරයා වේ. භූ සිතුවම් දී සිය කටයුතු Kharkiv කලාපයේ සමීපව සම්බන්ධ වේ වැඩි දක්ෂතා සර්ජි Vasilkovsky, පෙන්වා දුන්නේය. ඔහු යුක්රේන සිතුවම් යුරෝපය, ඔහු පැරිස් සැලෝන් "සඳහා කරන 'ඔහුගේ සිතුවම් ප්රදර්ශනය කිරීමට පාත්ර විය එහිදී විවෘත කරන ලදී. කලා ලෝකයේ සුවිශේෂී සංසිද්ධිය බල්ලන් දෙදෙනෙකි වෙරළතීරයෙන් චිත්ර ශිල්පියෙකු අයිවන් Aivazovsky ආරම්භ විය. රැකියා දෙකක් වන අනභිභවනීය ක්රියාත්මක Arkhip Kuindzhi "යන Dnieper මත රාත්රී" තීන්ත ආලේප සලකුනු කලේය. එස් Svetoslavsky, කේ Kostandi, වී Orlov, අයි Pokhitonov: භූ සිතුවම් මහා ස්වාමිවරුන් 19 වන සියවසේ යුක්රේනියානු කලාකරුවන් විය.

නිරන්තරයෙන් Slobozhanschyna දී Chuguev උපත ලැබූ යුක්රේනය සමග එහි සබඳතාවය, ඉල්යා Repin, පවත්වා ගෙන ගියෝ ය. ශ්රේෂ්ඨ ගුරුවරයෙකු බොහෝ කෘතීන් අතරට "කොස්ක්වරැන්ද සුල්තාන් වෙත ලිපියක් ලියමින්." විශේෂ ස්ථානයක්, ඔහුගේ, බලෙන් අල්ලාගෙන , එම කැන්වසය මතින් මධ්යස්ථානය පෙන්වා ලිපිකරු Cossack මෙම චරිතය සඳහා, චිත්ර ශිල්පියා කොස්ක්වරැන්ද ඉතිහාසය සහ වන නෙස්ටෝර් Zaporizhzhya Sich විසින් ඉල්ලා අධ්යයනය කිරීම සඳහා තම ජීවිතය කැප කරන ඔහුගේ මිතුරු Dmitriy Ivanovich Yavornitsky, මතු කලේය. තීන්ත ආලේප කරමින් Ataman අයිවන් Sirko සාමාන්ය මිහායිල් Dragomirov දැක්වේ.

ජාතික කලාත්මක ජීවිතය Galicia ආත්මය දක්ෂ චිත්ර ශිල්පියෙක් (ගීත භූ හා චිත්රයක්), අයිවන් Trush, පුතා Dragomanova විය. ඔහු යුක්රේන සංස්කෘතිය Franko, වී Stefanik, Lysenko සහ වෙනත් අය කැපී පෙනෙන සංඛ්යා ආලේඛ්ය චිත්ර කතුවරයා වේ.

මේ අනුව, යුක්රේනය සංස්කෘතික සංවර්ධනය සියලු රුසියානු ජනතාවගේ ප්රගතිශීලී සංස්කෘතිය සමඟ සමීප සම්බන්ධයක් සිදු විය.

20 වන සියවසේ 30 ට සිතුවම්

යුක්රේන කලාකරුවන් වූ වසර 30 කලාත්මක චින්තනය වෙනස් ප්රදේශ සංවර්ධනය දිගටම. සම්භාව්ය චිත්ර එෆ් Krichevsky යුක්රේන ( "ජයග්රාහකයන් Wrangell"), මෙන්ම භූ Karp Trokhymenko ( "පිරිස් Dnieper", "කියෙව් වරාය" "අතිශයින් කට", "ගොවිපොළේ මෝනිං") සහ නිකොලස් Burachek ( "බ්ලොසම් ඇපල් ගස්" චිත්ර ශිල්පීන් masterfully සූර්ය ආලෝකය ලක්ෂණ මත පදනම්ව, ස්වභාවය රාජ්ය ප්රතිනිර්මාණය වන "ගෝල්ඩන් සරත්", "වලාකුළු මතුවෙමින් පැවති", "මෙම ගොවිපල මාර්ග", "පීටස්බර්ග් නුවර හා පුරා Dnieper moans"),. මේ අවධිය පිළිබඳ යුක්රේනියානු කලා සැලකිය යුතු ජයග්රහණ, චිත්රය ආරක සංවර්ධනය සමඟ සම්බන්ධ කර ඇත එවැනි පීටර් Volokidin ( "සිත්තරාගේ භාර්යාව වන පිළිරූ" "ගායක Zoi Gayday ක පිළිරූ"), ඇලෙක්ස් Shovkunenko ( ". ගැහැණු නීනා ක පිළිරූ") ලෙස කලාකරුවන් නියෝජනය නිකොලායි Glushchenko ( " රොමේන් Rolland රූපයකි "). මේ කාලය වන විට, නිර්මාණාත්මක Bilokur කලාකරුවා කැතරින් (1900-1961) සමෘද්ධිමත්. ඇය චිත්ර කලා අංගයක් - මල්, ඔවුන් අසාමාන්ය අලංකාර සංයුතිය සාදයි. ක්රියාත්මක සැබෑ හා අතිශය අසාමාන්ය, සමගිය පිළිබඳ හැඟීමක්, වර්ණ විවිධ, සියුම් ආකාරයට සංකලනයක් කිසිදා "තිරිඟු කරල් හා ක පන්දු යවන්නා සමග තවමත් ජීවිතය" "වැට මල්", "නිල් පසුබිම මත මල්", තීන්ත ආලේප. 1945 දී යුක්රේනියානු Transcarpathia කිරීමට පෙව්ශය සමග යුක්රේනියානු කලාකරුවන් සංඛ්යාව Adalbert Erdelyi ( "මෙම විවාහ ගිවිසුමක් කර", "ගැහැණිය",), ගුහාවේ මෙන්න ග්ලූක් ( "Loggers"), Fedor Manaylo ( "තෘණ මත") එක් විය. Transcarpathian කලා පාසල්, නිර්මාණාත්මක සෙවුම් coloristic ධනය වෘත්තීය සංස්කෘතිය ආවේනික විය.

මහා දේශප්රේමී යුද්ධය සිතුවම්

දීර්ඝ කාලයක් තිස්සේ ප්රධාන යුක්රේන easel සිතුවම් එක් මහා දේශප්රේමී යුද්ධය නැවතී සිටියේය. කලාකරුවන් සොල්දාදුවන් වීරත්වයේ, අරගලයේ අනුකම්පාව පාට කරන්න. කෙසේ වෙතත්, ලිවීම හා දාර්ශනික සිතුවම්: "හෙද" Askhat SAFARGALIN, "ජීවිතය නාමයෙන්" ඇලෙක්සැන්ඩ්රා Hmelnitskogo, "ලෙන් මණ්ඩි" වැසිලි Gurin. බොහෝ කලාකරුවන් මහා Kobzar මිහායිල් දෙවියන් "මගේ සිතුවිලි, සිතුවිලි" හා ඒ හා සමාන වූ පුද්ගලයා සහ ඔවුන්ගේ වැඩ අර්ථ දෙන්න උත්සාහ, යුක්රේනියානු කලා සංවර්ධනය දිගටම. යුක්රේන සංස්කෘතිය අභිමානය කලාකරුවා මටියානා Yablonska (1917-2005) වැඩ විය. 'පාන් "- පවා යුද්ධයට පසු කාලය තුල ටී Yablonsky කාලය හොඳම සිතුවම් එක් නිර්මාණය කර ඇත. "මෙම Dnieper මත" "වසන්තය", "මදර්" - - චිත්ර ශිල්පියා මුල් කාලය චිත්ර ව්යාපාරය, හෘදය, ලස්සන නිදහස සම්පූර්ණ, හොඳම අධ්යාපනික සම්ප්රදායේ විය.

20 වැනි සියවසේ 50s සිත්තම

යුක්රේනයේ අග ies 50 තරමක් කලාකරුවන් නිර්මාණශීලීත්වය දෘෂ්ටිමය පීඩනය දුර්වල කර ඇත. "සමාජවාදී යථාර්ථවාදය මූලධර්මය" අනුකූල සෝවියට් කලාකරුවන් සඳහා අනිවාර්ය වුවද, එහි පටු සීමාවන් පුළුල් විය. , කලාත්මක නිර්මාණ පරිවර්තනය ජාතික අනන්යතාව හඳුනා එම වත්කම් තෝරාගැනීමට නිදහස පෙර කාලය සමග සසඳන විට දෘශ්ය කලා ඉහළ ගොස් ඇත. බොහෝ යුක්රේනියානු කලාකරුවන් ඈත කෙළින්ම ජීවිතය ගමන් කිරීමට උත්සාහ, ඔවුන් සංකේතාත්මක රූප, පැරණි ලෝකයේ කාව්යමය අර්ථ දෙසට හැරී. එය poetizatsiya විවිධ කලා ආකෘති ප්රමුඛතම ප්රවණතා බවට පත්ව ඇත. මෙම කාල සීමාව ජාතික මුල් සොයා යාම, සමන්විත වේ. 20 වැනි සියවසේ යුක්රේනියානු කලාකරුවන් ඉතිහාසයේ කැපී පෙනෙන රූප, සංස්කෘතිය, හා අධ්යයනය ගැමි කලා, සිරිත් විරිත් රූප දෙසට හැරී. විශාල වැදගත් බවට පත් වී තිබේ සුවිශාල හා අලංකාර චිත්ර, තද අත්හදා බැලීම සඳහා සෙවුම් කරන. මුල් අතර: DniproHES (Dnieper), යුක්රේනියානු සද්දන්ත 18 කැපී පෙනෙන ක්රියා - ජාතික විශ්වවිද්යාලයේ තැවරුණු වීදුරු triptych. Shevchenko, විචිත්ර "ඇකඩමි 17 v." න්යායාත්මක භෞතික විද්යා ආයතනය, කියෙව් ළමා හා තරුණ මාලිගයෙහි අභ්යන්තරය අවසන්, හා ඒ හා සමාන.

20 වැනි සියවසේ 60 සිත්තම

1960 මුල් භාගයේ දී චිත්ර ශිල්පියා ටී Yablonsky එහි කලාත්මක ශෛලිය ( "ඉන්දීය ගිම්හාන", "ඇත්", "මනාලිය", "කඩදාසි මල්", "ගිම්හාන") වෙනස් කිරීමට හේතු වන ගැමි කලා, සඳහන් කරයි. මේ සිතුවම් ශුද්ධ sonorous වර්ණ දරන අනුපාතය මත වර්ණ ගොඩනැගිල්ල, ආවේනික ඒකතල අර්ථ, සුවිකාර්යතාව හා ප්රකාශන Silhouette වේ.

යුද්ධයට පෙර හොඳම යුරෝපීය කලාකරුවන් එක් වූ නිර්මාණශීලීත්වය Transcarpathian කලාකරුවා Fedor Manaylo (1910-1978), බලපායි. චිත්ර ශිල්පියා නිර්මාණාත්මක සෙවුමක් ලක්ෂයේ දී - මෙම Carpathians ස්වභාවය හා ජාතික ජීවිතයේ අංග: .. "විවාහ", "උදේ කෑම", "වන දී", "සූර්ය මොහොතේ," "කඳු, නිම්න," ආදිය එෆ් Manaylo සිට චිත්රපටයේ මාලාවක් මත උපදේශකවරයා ලෙස ද කටයුතු කර තිබේ . Parajanov එහි දායකත්වය හරහා, විශේෂයෙන් ප්රකාශන හා විනාඩි දහයක් පමණ නිරවද්යතාව බවට පත් වී ඇති, "අමතක පියවරුන්ගේ යාවක්".

අත්හදා බැලීම ආත්මය, යුරෝපා සංස්කෘතික සම්ප්රදාය කරා gravitating සපොරීෂීයා කලාව පාසල් වෙනස් වේ. පාසල් නම් සපොරීෂීයා කිරීමට, සුන්දර Carpathian හැඟීම් ලක්ෂණ වන්නේ නම් - කාර්ය සාධනය, විචක්ෂන බුද්ධි අංශ ග්රැෆික් ශෛලිය. Zinovy ෆ්ලින්ට් ( "ටු ඕටම්", "ඉන්දීය ගිම්හාන", "අපටත්" Bach, ක ගීතිකා ""), Lyubomir Medved (චක්රය "සපොරීෂීයා පළමු සාමූහික ගොවිපල" triptych "මෙම විගාමික," ": මේ අවස්ථාවේ දී මෙම ප්රදේශවල පැහැදිලි නියෝජිතයන් ප්රසිද්ධ යුක්රේනියානු කලාකරුවන් fluidity කාලය "සහ මීටර්. පි.). චිත්රය ආරක මෙම කලාකරුවන් වානේ වැඩ කලාව ඉතා ජයග්රහනයක්. සංස්කෘතික සංඛ්යා ආලේඛ්ය චිත්ර එල් Bear (Lesia Ukrainka S.Lyudkevych, Gogol, ලියෝ තෝල්ස්තෝයි), අනපේක්ෂිත compositional ව්යුහය, ගැඹුර හා රූප අන්ත උග්රවීම ක්රියාත්මක මුල් ආකාරය අවධානය දිනාගෙන තිබේ.

ඇඳීම, පරිසරයට ආවේනික, woodcarving, විශාල හා easel සිතුවම් - මුල් කලාකරුවා Valentin Zadorozhnyj (1921-1988) විවිධ ප්රභේදයන් වැඩ කළා. නිර්මාණශීලීව යොදා චිත්ර ශිල්පියා ගැඹුරින් ජාතික සංස්කෘතිය පිළිබඳ මූලික තේරුම්, ජන කලා හොඳම සම්ප්රදායන් reinterpreted: තීන්ත ආලේප "Marusya Churay", "ක්රිස්තියානි ලෝකයට අයත්, රාත්රී භෝජන සංග්රහයද", "Chuchinskaya Orans", "ඩේලි පාන්", "හා පුතා සහ මව ... ඇත" සහ වෙනත් ගැයීම වර්ණ, ප්රකාශන රේඛා, පහසු රිද්මය, අලංකාර ශබ්ද අතර සංතෘප්ත හා වෙනස්.

Ivana Marchuka වැඩ චිත්ර ශිල්පියා (යථාර්ථවාදය සිට අධියථාර්ථවාදය හා වියුක්තීකරණය කිරීමට) විවිධ කලාත්මක උපදෙස් හා ක්රම හේතුවක් විය හැක; භූමි (ආලේඛ්ය, භූ දර්ශන සහ සිහින වගේ fi මුල් සංයුතිය). ඔහුගේ සිතුවම්, සම්ප්රදාය හා නව්යකරණය නමින් වූ සියලුම නිෂ්පාදන ගැඹුරු ආත්මික පදනම "පිපෙන" ඇති "සපුෂ්ප ප්ලැනට්", "මෙම ලොස්ට් සංගීත", "වර්ධනය", "මෙම මගේ ආත්මය හඬ", "පසුගිය කදම්භ", "ද Dnieper මත මාසික කන්දට" චිත්ර ශිල්පියා විසින් බොහෝ කෘති අතර "මාසික රාත්රියේ" සහ වෙනත් අය. තීන්ත ආලේප කිරීමට අවධානය යොමු කරයි, පැලෑටි සහ මල් අතර ලස්සන කාන්තාවක් හමුවේ දැක ලද 'පිබිදීම ", ඇගේ හඬිනි විනිවිද පෙනෙන අත. මේ - දීර්ඝ නින්ද බැර අවදි වූ යුක්රේනය,.

යුක්රේනය එම අවස්ථාවේ දී, නිවරැදිව ආඩම්බර වන අතර ශිල්පීන්ගේ :. මරියා Primachenko, ආදිය Praskovya Vlasenko Elizaveta Mironova අයිවන් Skolozdra, ටැටියානා Pato, Fedor නොවැදගත්, ප්රංශ චිත්ර ශිල්පියා පැබ්ලෝ පිකාසෝ එම් Primachenko වැඩ ගැන පැහැදීමට පත් විය. මිනිස් ආත්මය ( "විවාහ", "නිවාඩු", "මල් කළඹක්", "Magpies - සුදු ඒක පාර්ශවීය" ෙලෝකයට නම් ඇය ඔවුන් අතිශය අසාමාන්ය ජීවීන්, ජනශ්රැති චරිත, මල් ජීවත් වන ඇගේ ම ලෝකයේ නිර්මාණය, "ත්රී සීයා", "වල් ඔටර් පක්ෂි උදුරාගෙන" "යුද්ධය තර්ජනය 'සහ වෙනත් අයට).

20 වැනි සියවස අගභාගය වන කලාව

කාලය යුක්රේනියානු raznotvorcheskogo කලා ඉතිහාසයේ නව පාදක 20 වන සියවස අවසන් වන සැලකිය හැකිය. ස්වාධීන රාජ්ය පිහිටුවීම යුක්රේනයේ නව සංස්කෘතිය සහ නිර්මාණාත්මක තත්ත්වයක් නිර්මාණය කළහ. සමාජවාදී යථාර්ථවාදය ගිහින් මූලධර්මය, යුක්රේනියානු කලාකරුවන් නිර්මාණශීලීත්වය නිදහස කොන්දේසි සේවය කරන්න පටන්ගත්තා. අවස්ථාවේ සිදු වූ චිත්ර ප්රදර්ශන, යුක්රේන කලා ඉහළ නිර්මාණාත්මක හැකියාව, එහි විවිධත්වය, වෙනස් දිශාවන්, ආකෘති පත්ර සහ කලාත්මක පිළිසිඳ අදහස් ප්රකාශ කිරීමේ මාධ්යයක් වන එය පැවැත්ම බවයි. 20 වැනි ශත වර්ෂයේ අග යුක්රේනියානු කලා. -Ies 10-20 ක යුක්රේනියානු Avant-මට්ටමේ ව්යාපාරයක් දක්වා ඉහළ නැංවෙන නමුත් නව තත්ත්වයන් යටතේ එය වර්ධනය කරනු ඇත, "නව රැල්ල" නම් කර ඇත.

නවීන යුක්රේන කලාකරුවන් හා ඔවුන්ගේ චිත්ර තනි ශෛලිය, මෙහෙයවීම හෝ ක්රමය රාමුව තුළට ගැලපෙන නැහැ. ස්වාමිවරුන් පැරනි පරම්පරාවේ සාම්ප්රදායික යථාර්ථවාදී කලාව කැමැත්තක් දක්වයි. පොදු වියුක්තීකරණය බවට පත් වී තිබේ (Tiberiy Silvashi, Aleksei Zhyvotkov පීටර් Malyshko, ඔලෙග් Tistol ඇලෙක්සැන්ඩර් Dubovik, ඇලෙක්සැන්ඩර් Budnikov et al.). එහෙත් නවීන යුක්රේන කලාවේ ප්රධාන ලක්ෂණය සංකේතාත්මක සහ වියුක්ත කලා ශිල්ප ක්රම සංකලනයක් වේ (වික්ටර් Ivanov, වැසිලි Khodakovsky ඔලෙග් පැහැදිලි, අන්ෙදේ Bludov, නිකොලායි Butkovskiy ඇලෙක්සි Vladimirov et al.).

නව යුක්රේනියානු කලාව

නවීන යුක්රේන කලා බස්නාහිර නූතනවාදය විසින් බලපෑම් කරන ලදී. අධියථාර්ථවාදය (ප්රංශ සිට "nadrealizm.") - එය වයස 20 දී ප්රංශයේ සම්භවය කලාත්මක Avant-මට්ටමේ ප්රධාන ධාරා එකක්. අධියථාර්ථවාදය ඒ බ්රෙට්න් ප්රධාන න්යායාචාර්යවරයෙකු අනුව, ඔහුගේ ඉලක්කය - සිහිනය හා යථාර්ථය අතර පරස්පර විරෝධය විසඳීමට. එය සාක්ෂාත් කර ගැනීමට මාර්ග විවිධ වේ: ඡායාරූප නිරවද්යතාව යුක්රේනියානු කලාකරුවන් හා ඔවුන්ගේ සිතුවම්, තර්ක ශාස්ත්රය තොර දර්ශන නිරූපණය හුරු පුරුදු වස්තූන් හා අමුතු සත්වයන් කැබලි නිර්මාණය.

මතධාරී-කලා (දෘශ්ය කලා ඉංග්රීසි සංක්ෂිප්ත.) - වියුක්ත චිත්ර සඳහා, 60 දී බටහිර ජනප්රිය. හැඩ සහ වර්ණ තෝරා ව්යාපාරය පිළිබඳ ඇති වන හැගීම දෘෂ්ටි මායාවක් නිර්මාණය ඉලක්ක සමග op-කලා කෘති, දෝෂ, බලපෑම් මත ඉදි කර ඇත.

පොප් කලාව (ඉංග්රීසි සංක්ෂිප්ත. ජනප්රිය කලා) මහජන සංස්කෘතිය බලපෑම යටතේ, එක්සත් ජනපදය හා බි්රතාන්යය සම්භවය. ඔහුගේ රූප මූලාශ්රය ජනප්රිය විකට, ප්රචාරණය සහ කාර්මික නිෂ්පාදන බවට පත් වී ඇත. තීන්ත ආලේප පොප් කලාව තනි අදියර දර්ශන සමහර ඡායාරූප බලපෑම සමාන බව තාක්ෂණය අවධාරණය කරයි.

Conceptualism, සංකල්පීය චිත්ර (ලතින් අදහස, සංකල්පයක් සිට.) - බස්නාහිර කලා 60 ක ප්රධාන පෙළේ දිශාව. එහි නියෝජිතයන් වරදකරුවකු, අදහස (සංකල්පය), වැඩ සඳහා පදනම පිහිටුවීමේ, ස්වයං පෝෂිත අගයක් ඇත හා කුසලතා ඉහත තැන්පත් කර තිබේ. මාධ්යයන් විවිධ සංකල්පය පිළිබඳ කාලේ දී භාවිතා කළ හැක: ලේඛන, සිතියම්, ඡායාරූප, වීඩියෝ හා ඒ හා සමාන.

නිෂ්පාදන ගැලරියක් ඇතැම් අවස්ථාවල එහි අංගයක් බවට පත් උදාහරණයක් ලෙස, ස්වාභාවික භූ, ප්රදර්ශන හෝ "බිම" නිර්මාණය කළ,. මේ ආකාරයෙන් චිත්ර ශිල්පියා කලා කතුවරු තත්ත්වය සාම්ප්රදායික දැක්ම කපයි. පෞද්ගලික සේවයට ස්ථාපනය කලාත්මක මුළු පිහිටුවීමට කලින් තීරණය කරන අවකාශය සකස් හා බොහෝ විට විශේෂිත ගැලරිය සඳහා නිර්මාණය කර ඇත. එහි පරිසරය සමාන කොටසක් නිසා එම කටයුතු, වෙනත් ස්ථානයකට මාරු කල නොහැක.

කාර්ය සාධන (ඉංග්රීසි අදහස.) - කලාත්මක සංසිද්ධිය, සමීපව නර්තන හා රංග කාර්ය සාධන සම්බන්ධ. පොප් චිත්ර භාෂාව කුසලතා හා බොහෝ විට ඔහුගේ වැඩ කටයුතු වැනි යුක්රේනියානු කලාකරුවන්, ස්ටෙපාන් Ryabchenko, ඉල්යා Chichkan, Masha Shubina මරීනා Talyutto Ksenia Gnilitskaya, වික්ටර් Melnychuk සහ වෙනත් අය භාවිතා වේ.

යුක්රේන, පශ්චාත් නූතනවාදයේ

නිදහස උල්ලංගනය - කිරීමට හැඳින්වීමක් කලා කටයුතු ත්රිමාණ ප්රබන්ධ-නොවන ද්රව්ය හා ඊනියා සොයා වස්තූන් - සාමාන්ය එදිනෙදා වස්තූන්. එය කළ කොලාජ් පැමිණෙන්නේ - තාක්ෂණය, ආදිය කඩදාසි, රෙදි, කැබලි පැතලි මතුපිට නියම කරන ... නිදහස උල්ලංගනය බටහිර සමග සාම්යයක්, යුක්රේනියානු කලාකරුවන් පිළිගැනීමේ නිදහස උල්ලංගනය බහුලව භාවිතා ඒ Archipenko අයිවන් Ermilov, Baranov et al අතර, මුල් 20 වන ඇ පැබ්ලෝ පිකාසෝ විසින් ජනිත කලා.. යුක්රේනයේ නූතන යුක්රේනියානු කලාකරුවන් වර්තමාන නිර්මාණ ක්රියාවලිය පශ්චාත් නූතන යුගය ලෙස හැඳින්වේ (පශ්චාත් නූතනවාදයේ එනම්). පෙර මෝස්තර, ප්රවණතා හා ප්රවනතා විද්යාඥයන් ගේ මිශ්ර කොටස් සිහිගන්වයි දෘශ්ය කලා, පශ්චාත් නූතනවාදයේ, පාරිශුද්ධ වූ ඕනෑම ලක්ෂණ, අඩු වශයෙන්, සඳහා බලන්න පලක් වන. යුක්රේන, පශ්චාත් නූතනවාදයේ බොහෝ විට ණය ගැනීම හෝ අමූලික පක්ෂින් බස්නාහිර ආකෘති ඇත.