20 වැනි සියවසේ කලාකරුවන්. රුසියානු කලාකරුවන්. 20 වැනි සියවසේ රුසියානු කලාකරුවන්

20 වැනි වර්ණවත්, මුල පිරුණේ සියවසේ කලාව ක්රියා පැවතෙන්නන් සඳහා විය. ඔයා අපි වෙනුවෙන් චිත්රයක්, කල් තබා ගන්නා නොසලකා නම්, පසුගිය සියවසේ ජනතාවගේ මානසිකත්වය වෙන්න පුළුවන් කියලා. දීප්තිමත් වර්ණ හෝ එහි නොමැති සංඛ්යාව, penmanship චිත්ර අපගේ සමකාලීනයන් බොහෝ දේ සිතා ගත හැක.

සහ ඉතිහාසඥයින් අතර මහත් උනන්දුවක් රසිකයන්ට සඳහා 20 වන සියවසේ විදේශ හා රුසියානු කලාකරුවන් ස්ථාපිත වූ සිතුවම් වේ. ස්ථාපකයින්ගේ නම් ඉතිහාසයේ ජීවත් හා ලොව පුරා ප්රකට.

විවි Kandinsky (16/12/1866 - 12/13/1944)

පසුගිය සියවසේ වඩාත් ප්රසිද්ධ චිත්ර ශිල්පීන් එක් වී වී Kandinsky ලෙස සැලකේ. චිත්ර ශිල්පියා වෙනුවට අග ඔහුගේ දක්ෂතා සොයා ගන්නා ලදී. ඔහු මොනේ ඇති සිතුවම් සමග හමුවකින් පසුව දැනුණේ නිර්මාණශීලීත්වය නැතිබව සඳහා.

මේ මොහොතේ පසු, වැසිලි වෘත්තියක් නීතිඥ අතහැර හා වැඩිවැඩියෙන් sketchbook ඉවත් වෙයි, සහ ඔහු හතරේ පහර කරන ලද, ගමන්මාර්ග ස්වභාවය යයි. ඔහු අධ්යාපනය ලබා ගැනීමට තීරණය සහ ඔහුගේ දක්ෂතා අගය කරමින් සිටි මියුනිච්, ගියා. පුහුණුව අවසන් කිරීමෙන් පසු, Kandinsky ගෙදර නොයෙකුත් ඉගැන්වීම් ඉන්න තීරණය කළා. එය ජීවිතයේ මෙම කාලය චිත්ර ශිල්පියා සඳහා වඩාත් ඵලදායී බවට පත් වී ඇති බව විශ්වාස කෙරේ.

සිත්තර පළමු පින්තූර මත එය ඉතා ඉක්මනින් ඔහු කලා ලෝකයේ විප්ලවයක් කිරීමට ඇති බව අනුමාන කිරීමට අපහසු විය. ක්රමයෙන් එහි මාවත Kandinsky සොයාගෙන ඇත. චිත්ර ශිල්පියෙකු වියුක්ත කලා නිර්මාතෘ වීමට පෙර ගොඩක් උත්සාහ කළා.

මේ දිශාවට නිර්මාණය පළමු දැල් එක් අවුරුදු 1914 දී ලියන ලද "ගල" වේ. මෙම අධ්යයනය ද සලකා Kandinsky කලාත්මක වෘත්තීය ජීවිතය තුළ වඩාත් ම ප්රසිද්ධ එකක්.

පළමු ලෝක යුද්ධය පුපුරා යාමත් ඔවුන්ගේ මව් රට නැවත කිරීමට කලාකරුවන්ට බල. නිසි තැන අවස්ථාවේ විප්ලවය සහ සිවිල් යුද්ධය, ප්රදර්ශන හෝ අතහැර දැමීමට සිදුවිය පසු විය. පමණක් 1916 දී, Kandinsky ස්වීඩනයේ සිය සිතුවම් පෙන්විය හැකි විය.

තීන්ත ආලේප "රතු චතුරශ්රය" නිර්මාණය කිරීමට දේවානුභාවයෙන් යාවත්කාලීන රුසියානු චිත්ර ශිල්පී. මෙම කැන්වස් පසු Kandinsky නැවත වැඩ පිට වෙන්න සිදු වුණා. ඔහු චිත්ර නිර්මාණය කිරීම සඳහා ශක්තිය හෝ කාලය හෝ ඉවත් නොවන වැඩ විශාල ප්රමාණයක්, රැගෙන යන්න අපිට සිද්ධ වුණා. ඉන් පසුව එය ඔබේ ප්රියතම ව්යාපාර පිළිබඳ අවධානය යොමු කිරීමට එහි, ජර්මනිය යන්න තීරණය කරන ලදී. නමුත් නව රට කලාකරුවා අප්රසන්න පුදුම හමුවිය.

20 වැනි සියවසේ බොහෝ කලාකරුවන් මෙන්, Kandinsky දරිද්රතාවයේ යම් කාලයක් ජීවත් වුණා. ජර්මනියේ හා ප්රන්සයේ, වැසිලි ලෝකය පුරා ප්රකට බොහෝ නව රෙදි, නිර්මාණය කර ඇත. ඔවුන් අතර, - "රවුමක් ඇති කව", "ඉන්ටිමේට් පුවත්", "තමා උදෙසා සෑම මිනිසෙකුට".

බරපතළ අසනීප පසු 1944 දී Kandinsky මිය ගියේය.

Matisse (31/12/1869 - 03/11/1954)

හෙන්රි Matisse - පසුගිය සියවසේ වඩාත් ප්රසිද්ධ කලාකරුවන් එකක්. එය අනාගත චිත්ර ශිල්පියෙකු මැටි පින්තාරු නිරත වූ ඔහුගේ මව, අත බුරුසුව ගැනීමට දේවානුභාවයෙන් බව විශ්වාස කෙරේ. 20 වැනි සියවසේ බොහෝ කලාකරුවන් මෙන්, Matisse වහාම එහි මාවත සොයා ගත්තේ නැහැ. ඔහු සිතුවම් කැමති බව දැන සිටි නමුත්, මුදල් උපයා ගැනීමට ඇති ප්රධාන මාර්ගය, ඇය බවට පත් විය නොහැකි ය. අනාගත කලාකරුවා ඔහුගේ උපාධි ලබා හා වෘත්තියෙහි යම් කාලයක් සඳහා වැඩ නිසා. නමුත් ඔහු සිතුවම් පාඩම් සඳහා කාලය සොයාගෙන ඇත. පමණක් 1891 දී තම පියාගේ තහනම් තිබියදීත්, Matisse පැරිස් වෙත ගොස් බරපතල ලෙස පින්තාරු ආරම්භ කිරීමට, නීතිය ඉවත් කිරීමට තීරණය කර ඇත.

වසර 5 කට පසුව, ඔහුගේ සිතුවම් ජනතාව වෙත ප්රථම වරට ය. තීන්ත ආලේප "කියවීම" ඉතා ජනප්රිය වී ඇත, එය ප්රංශ ජනාධිපති කාර්යාලයේ සැරසිලි සඳහා මිලදී ගන්නා ලදී.

Matisse පමණක් නොව සිතුවම් සම්බන්ධ විය. ඔහු මූර්ති ප්රිය වූ අතර පාඨමාලා සහභාගි වූහ. නමුත් ඔහුට එය එතරම් කීර්තිය ගෙන විත් නැත. මාර්ගය Matisse ආරම්භයේ දී මෙන්ම, බොහෝ ප්රංශ කලාකරුවන් 20 වන සියවසේ, පළපුරුදු මූල්ය දුෂ්කරතා ඔහු තම පවුලේ අය සමග එක්ව ඔවුන්ගේ දෙමාපියන් සමඟ ජීවත් වීමට තිබූ අතර නිසා.

1905 දී ඔහු වඩාත් ම ප්රසිද්ධ එකක් ආලෝකය දුටු Matisse සිතුවම් "හරිත කඩුලු කාන්තාවක්." - මෙම කාර්යය සහ හෙන්රි ගැන කතා කිරීමට වෙනත් රසිකයන්ට ගණනාවක් සාදා, ඔහුගේ වැඩ කටයුතු ගැන උනන්දුවක් බවට පත් විය.

දක්ෂතා ප්රසිද්ධ චිත්ර ශිල්පී පළමු පංකා එක් රුසියානු එකතු එස් අයි Schukin බවට පත් වී තිබේ. ඔහු චිත්ර ශිල්පියා පැරණි රුසියානු අයිකන එකතුවක් සොයා ගත්තේ කොහෙන් මොස්කව්, සංචාරය කිරීමට Matisse දේවානුභාවයෙන්. ඔවුන් ඔහුට පහර, සහ එහි තවදුරටත් කටයුතු ඔවුන්ගේ ලකුණ ගියා.

Matisse ලෝක ප්රකට නම මාලාවක් වූ "Odalisque" සහ මුද්රා නාට්ය Stravinsky කට්ටල පසු නිර්මාණය බවට පත් වෙයි.

40s, සිත්තර සඳහා ඉතා දුෂ්කර විය. ඔහුගේ බිරිඳ, දියණිය සහ පුතා ප්රතිරෝධය ව්යාපාරය සඳහා ඔවුන්ගේ සහභාගිත්වය සඳහා රහස් පොලිසිය විසින් අත්අඩංගුවට ගෙන, ඔහු බරපතල ලෙස රෝගී වූ ලදී. නමුත් Matisse වැඩ කළා. ලෝකයේ ඛේදජනක සිදුවීම් තිබියදීත් හා චිත්ර ශිල්පියා ජීවිතයේ, චිත්ර කලාව, ආලෝකය, හුස්ම ප්රීතිය දීප්තිමත් වේ.

Matisse අවසන් මොහොත දක්වාම වැඩ කළා. ඔහු 1954 දී හෘදයාබාධයකින් මිය ගියේය.

පිකාසෝ (10/25/1881 - 04/08/1973)

20 වන සියවසේ තවමත් හා ජනප්රිය කලාකරුවන්. ඔවුන් ලැයිස්තුව, කෙසේ වෙතත්, එය මහා ස්පාඤ්ඤ මැවුම්කරු, පැබ්ලෝ පිකාසෝ ගැන සඳහන් නොවේ නම් අසම්පූර්ණ වනු ඇත.

මුල් ළමා මෙම අරුම පුදුම පුද්ගලයෙකු සිතුවම් තණ්හා පෙන්නුවා. දක්ෂතා බවට පත් වෙමින් උදව් සහ ඔහුගේ පියා චිත්ර ගුරුවරියකි බව හා ඔහුගේ පුත් පාඩම් කළා. තරුණ චිත්ර ශිල්පියෙකු පමණක් 8. වැඩ කටයුතු "Picador 'ලෙස ද හඳුන්වන ලදී විට පළමු ප්රධාන වැඩ විය. ඔහු ගත කළ ජීවිතය අවසන් වන තුරු පිකාසෝ එය සමග parted නැහැ.

චිත්ර ශිල්පියා දෙමාපියන් බොහෝ විට ඉදිරිපත්, නමුත්, එක් එක් නව නගරයේ පිකාසෝ අධ්යාපනය ලබා ගැනීම සඳහා හැම දෙයක්ම කළා. ඔහු එවැනි තරුණ වයස අවුරුදු සිය කුසලතා මවිතයට පත් කළේ ය.

බාසිලෝනා, පිකාසෝ වගේ හොඳ මිතුරන් සොයාගෙන ඇත. එවිට මේ කලාකරුවා හැකියාවන් සංවර්ධනය අලුත් මට්ටමකට ලඟා. නමුත් පිකාසෝ වෙත විශාල පහරක් ඔහුගේ මිතුරාගේ මරාගෙන මැරෙන නිසා. ඉන් පසු පින්තූර සාමාන්යයෙන් මහලු වයස සහ මරණය යන තේමාව තුලට කාවැදී "නිල්" කාලය, ආරෝපනය කර ඇත. මෙම කාල සීමාව තුළ, "මෙම Absinthe Drinker" "ඒ කෙස් tuft සමග කාන්තාවක්", සහ වෙනත් බොහෝ චිත්රපට වේ. චිත්ර ශිල්පියා සඳහා මඟ පෙන්වීම ජනගහනයේ අඩු සහිත ස්ථරය බවට පත් වෙයි.

එවිට අවධානය පිකාසෝ සර්කස් ගමන් කලාකරුවන් ආකර්ෂණය. රෝස සෙමින් පින්තූර සමග නිල් විස්ථාපනය කරයි. එය, "රෝස" කාලය ආරම්භ වේ. "පන්දුව මත ගර්ල්" තීන්ත ආලේප එයින් අදහස් වේ.

සිත්තර විසින් තව තවත් අවධානය ආකර්ශනය වේ වර්ණ, හා හැඩය නොවේ. ඝනිකවාදය - එකට තම යාළුවා සමඟ පිකාසෝ කලාව සම්පූර්ණයෙන් අලුත් නව දිශාවකට නිර්මාණය කරයි. සුප්රසිද්ධ "හෝර්තා ද Ebro දී කර්මාන්ත ශාලාව" කර ඇති අතර, "Fernande ඔලිවර් රූපයකි." චිත්ර ශිල්පියා අත්හදා නතර කරන්නේ නැහැ. ඔහු චිත්ර නිර්මාණය කිරීම සඳහා විවිධ ද්රව්ය භාවිතා කරයි.

මේ දිශාවට කටයුතු පළමු ලෝක යුද්ධය පුපුරා යාමත් සමග අවසන් කර ඇත. එවිට පිකාසෝ තම යාළුවා සමඟ සහභාගිවීමට සිදු විය. 20 වැනි සියවසේ බොහෝ කලාකරුවන් මෙන්, පැබ්ලෝ රුසියානු මුද්රා නාට්ය සුන්දරත්වය ගත්තේය. ඔහු සංචාරයක යයි ඔවුන්ගේ නව මිතුරන් සමග එක්ව, නළු සුන්දරත්වයෙන් සඳහා ඇඳුම් ආයිත්තම්, නිර්මාණය කිරීම සඳහා එකඟ වෙයි. පිකාසෝ රුසියානු තරුණිය Olge Hohlovoy හා විවාහ වෙයි. ඇය බොහෝ සිතුවම් ඔහුගේ සිත්තර ආදර්ශ බවට පත් වෙයි.

1925 චිත්ර ශිල්පියා නිර්මාණාත්මක චරිතාපදානය බිඳුමක් වසර බවට පත් වෙයි. ඔහුගේ සංෙ € වැඩි පසල් සමාන වේ. චිත්ර ශිල්පියා කෙරෙහි විශාල බලපෑමක් ඇති surrealist කවියෙකු ඇත. මෙම කාල සීමාව තුළ, අප "කැඩපත ගර්ල්", "කලඹක් සහිත මිනිසා" සහ වෙනත් සිතුවම් නිර්මාණය කරන ලදී.

බොහෝ යුද්ධය ඇරඹීමට පෙර, වෙනස් කර ඇත. බාස්ක් නගරයේ දරුවන් බිහි වීමට කලින් විනාශ වූ ප්රකට සිත්තම නිර්මාණය කිරීමට පිකාසෝ නායකත්වය "ගුඅර්නිකා." මෙම සහ ඈදුතු සාමවාදයේ අදහස තුලට කාවැදී ඇත.

සතුට, යුද්ධයෙන් පසු පිකාසෝ වෙතට පැමිණෙන්නේ නැත. ඔහු අනෙක් දරුවන් දෙදෙනා උපන් ඇත, විවාහ වෙයි. එකට තම භාර්යාව සමඟ කලාකරුවා ඉදිරිපත් කරන ලදී. තරුණ බිරිඳ සහ දරුවන් පිකාසෝ සඳහා මඟ පෙන්වීම ය.

මහා චිත්ර ශිල්පියෙකු අප්රේල් 8, 1973 මිය ගියේය.

එන් කේ Rerih (27/09/1874 - 12/13/1947)

තමා අසාමාන්ය මිනිසා මුල් ළමා වියේ සිට Rerih Nikolay Konstantinovich පෙන්නුවා. ඔහු පහසුවෙන් විද්යාව ලබා, ඔහු ඉක්මනින් අධ්යයනය ඔහුගේ යෝජිත සංවර්ධන වැඩසටහන විය. පහසුවෙන් ඔහු විභාග සමත් වූ හා ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හොඳම හා වඩාත් මිල අධික ඉහළ පාසල් අතරින් එකක් වන අතර ලියාපදිංචි. අනාගත නිර්මාණයන් අවශ්යතා පරාසයක ඇදහිය නොහැකි තරම් පුළුල් විය. පසුව පවා ඔහු සිතුවම් ගැන උනන්දු විය.

එහෙත් ඔහුගේ පියා, බලපෑම් යටතේ Roerich නීතිඥයෙකු වීමට ඉගෙනගන්න තීරණය කළා. අධ්යාපනය ලබා ගැනීම, ඔහු ඓතිහාසික කෘති ගොඩක් කියවා, ඔහු පුරාවෘත්ත ගැන උනන්දු වන අතර, පුරා විද්යාත්මක කැණීම්වලින් සහභාගී ඇත. 20 වැනි ශත වර්ෂයේ මුල් භාගයේ බොහෝ කලා වගේ, ඔහු වහාම සිතුවම් ඔහුගේ ප්රධාන රැකියාව විය යුතු ය යන නිගමනයට ආවේ නැහැ. ඔවුන්ගේ දක්ෂතා Roerich පසුව තරුණ චිත්ර ශිල්පියා ගුරුවරයෙක් බවට පත් කිරීමට එකඟ වූ Kuindzhi, එක්ක අදහස් හුවමාරු කළ හැකි තේරුම්.

ඉතිහාසය සඳහා පැෂන් නිකලස් Roerich ඇති සිතුවම් පිළිබිඹු කරයි. ඔහු චිත්ර මාලාවක් "RUS මුල නිර්මාණය. ස්ලාව් ". Roerich සිය සිතුවම් ඉතිහාසය සමහර ප්රධාන අවස්ථා ද සහාය ඇතිව පෙන්වීමට උත්සාහ කරන ලද්දක් නොවේ. ඔහු ජීවිතය, එදිනෙදා අවස්ථාවලදී, කෙසේ වෙතත්, පාහේ මනස්කාන්ත නවීන ප්රේක්ෂකයන් පෙනේ වන ගැන කතා කළා.

නිකලස් ජීවිතයේ ලොකු භූමිකාවක් ඔහුගේ බිරිඳ, ඉටු හෙලේනා, ඔහු තුළ සහ ඔහුගේ වැඩ කටයුතු ඔහු උදව් උපකාර කළ. ඇය Roerich සමග එක්ව රුසියාවේ පැරණි නගර වෙත ගමන් කලේය. එහි ප්රතිඵලයක් ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය පිළිබඳ ස්මාරක නිරූපනය චිත්ර මාලාවක් විය.

20 වැනි සියවසේ බොහෝ කලාකරුවන් රංග උනන්දු වූ අතර සුන්දරත්වයෙන් නිර්මාණය. මට කිසිම හැර සහ නිකොලස් විය. ඔහුගේ වැඩ කටයුතු බොහෝ ඉදිරිපත් කිරීම් සඳහා පරිසරයක් නිර්මාණය කිරීමට හේතු වී ඇත.

විප්ලවයට පසුව, Rerih Nikolay Konstantinovich සහ ඔවුන්ගේ ජීවිත වෙනස් කළ සන්ධිස්ථානයක් සනිටුහන් කරන බව ගමනක් ඔහුගේ බිරිඳ. චිත්ර ශිල්පියෙකු ටිබෙට්, ඉන්දියාව, Altai, මොංගෝලියාව හා හිමාලය ගවේෂණය, මධ්යම ආසියාව ක්ෂේත්රයකි. මෙම සංචාරයේ ප්රතිඵලයක් සිතුවම්, පමණක් නොව, ගවේෂණ සංචාරය කළ ඉඩම්, සම්ප්රදායන්, සිරිත් සහ ඉතිහාසය පිළිබඳ කරුණු ධනය පමණක් නොවේ.

ඔහුගේ ජීවිතය Roerich අවසන් වසර තුළ වැඩි වැඩියෙන් භූ දර්ශන සිත්තම්. ඔහු "හිමාල නිර්මාණය. ග්ලැසියර "," ස්ථූපය ලදාක් කලාපයේ කාර්ගිල් "," රාජකීය අසපුව. ටිබෙට් "සහ වෙනත් බොහෝ ශ්රේෂ්ඨ චිත්ර. ඔහුගේ ක්රියා, ඔහුගේ ඓතිහාසික වැඩ කටයුතු ඉතා ඉන්දියානු රජය විසින් අගය කරනු ලැබීය. ඔහු රුසියානු මිතුරා මේ අද්භූත හා ලස්සන රට ලෙස සලකන ලදී.

Nikolay Konstantinovich Rerih 1947 දී ඉන්දියාවේ මිය ගියේය. ඔහුගේ පුත්රයා තම පියාගේ රුසියානු සිතුවම් ගෙන එන.

Kuzma Petrov-Vodkin (24/10/1878 - 02/15/1939)

රිදී වයස ඔහුගෙන් පැවත එන කලාකරුවන් ගැනීමට ඉතිරි බොහෝ ශ්රේෂ්ඨ කෘති. එවකට සේවය කළ වඩාත් ම ප්රසිද්ධ චිත්ර ශිල්පීන්, එක්, Kuzma Petrov-Vodkin බවට පත් විය.

ඔහු කලා ලෝකයේ රහත් බව පවුලක උපත ලැබීය. Kuzma Sergeyevich අධ්යාපනයක් ලබා උදව් කළ දේශීය වෙළෙන්දෝ සඳහා නොවේ නම්, ඔහු සහ ඔවුන්ගේ දක්ෂතා හෙළි කළේ නැහැ හැක. පළමුව, ඔහු සමාරා සිත්තම පන්ති ගැන අධ්යයනය, පසුව මොස්කව්, ඔහු ප්රසිද්ධ චිත්ර ශිල්පී වී ඒ Serova පාඩම් වූ අවස්ථාවේදී ඔවුන්ගේ හැකියාව මුවහත් කිරීමට ගියා.

යුරෝපයේ සංචාරය Petrov-Vodkin වන චරිතාපදානය විශාල වැදගත්. ඉන්පසු ඔහු පුනරුදයේ එම චිත්ර ස්ථාපකයින්ගේ හමු විය. 20 වැනි සියවසේ සිතුවම් ද එහි බලපෑමක්: Petrov-Vodkin ප්රංශ Symbolists වැඩ ගත්තේය.

සලකුණු, සිත්තර කර ගනියි. ඔහු මේ පිළිබඳව මේ සිතුවම් නිර්මාණය කිරීම සඳහා ආරම්භ වේ. ඔවුන් වඩාත් ප්රසිද්ධ 1912 දී නිර්මාණය, "රතු අශ්ව ස්නානය" තීන්ත ආලේප බවට පත් වෙයි. තරමක් අඩු ප්රකට සිත්තම "මව" සහ "වොල්ගා මත බාලිකා."

Petrov-Vodkin ආලේඛ්ය කිහිපයක් නිර්මාණය කළේය. බොහෝ විට ඔවුන් මේ කලාකරුවා මිතුරන් නිරූපණය. ඉතා ජනප්රිය ඔහු කඩින් කඩ Ahmatovoy රූපයකි නිර්මාණය.

Kuzma Sergeyevich විප්ලවවාදී අදහස් සහාය දුන්නේ ය. රතු යන අදහස සහාය සිවිල් යුද්ධයේ සාමාජිකයන්, වීරයන් ලෙස ඔහුගේ සංෙ € මත දිස් වේ. පුළුල් ලෙස "කොමසාරිස්වරයා වෙත මරණ." සිතුවම් "යුද පිටියක්", දන්නා

ඔහුගේ ජීවිතය Petrov-Vodkin අවසන් වෙමින් සිය දක්ෂතා ඇති විදුලි පංකා, පමණක් නොව, සාහිත්ය සියලු පෙම්වතුන් පමණක් නොව පොලී සිටි කිහිප රචිත පොත්, මෙසේ ලිවීය.

Kuzma Sergeyevich පෙබරවාරි 15, 1939 මිය රුසියාවේ සාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි.

කේ එස් Malevich (11.02.1879 - 15.05.1935)

පසුගිය සියවසේ වඩාත් ප්රසිද්ධ කලාකරුවන් එක් Kazimir Severinovich Malevich විය. Avant-මට්ටමේ චිත්ර ශිල්පියා කලාව ලෝකයේ ඇදුමෙන් නිර්මාණය හා ඔහුගේ නම ලෝකය පුරා ප්රකට ය.

කිසිවෙකු අවන් තීන්ත ආලේප කිරීමට ගම්වාසීන් තම අමතර කාලය තුළ උදව්, පෝලන්ත පවුලේ පිරිමි ළමයා බව පරිකල්පනය හැකි එක් දින මහා වනු ඇත. ගමේ ජීවිතය අනාගතය කලාකරුවා පහර දුන්නා. ඔහු විශේෂයෙන් ආත්මය ගිලී සියලු පාට කරන්න.

පවුලේ බොහෝ විට ඉදිරිපත් කරන ලදී. Malevich කියෙව් ජීවත් විට, Kazimir Severinovich ඇඳීම පාසල් නිරත විය. Kursk දී, ඔහු, මොස්කව් අධ්යයනය කිරීමට මුදල් උපයා ගැනීමට උත්සාහ කරන ලදී. දීර්ඝ කාලයක් තිස්සේ ඔහුට කළ නොහැකි විය. එය දන්නා නොව එය ඔහුගේ උත්සාහය කිසිවක් අසාර්ථක වූ බව විශ්වාස කෙරේ. එහෙත්, මොස්කව් Malevich නව මිතුරන් ගොඩක් ලබා සහ එහි තවදුරටත් කටයුතු බලපෑමක් වී ඇති සිතුවම් දැක්කා.

නගරය Kazimir Severinovich මිතුරන්, ඔවුන් අතර, 20 වන සියවසේ රුසියානු කලාකරුවෝ සොයාගෙන ඇත. ඔවුන්, කලාව ලෝකයේ අලුත් යමක් ගෙන ඒමට අවශ්ය Malevich සමග කලා අනාගතය සඳහා ඔවුන්ගේ බලාපොරොත්තු සහගත අදහස් හා දැක්ම ගත්හ.

තමා Kazimir Severinovich තීන්ත පදනම වර්ණය හා හැඟීමක් සලකා බලන ලදී. ඔහු චිත්ර කලා සම්ප්රදාය වෙනස් කිරීමට වුවමනා විය. දීර්ඝ කාලයක් තිස්සේ, ඔහු කිසිවෙකුට ඔහුගේ ක්රියා කළා. අවසාන වශයෙන් ඔවුන් Futurism ප්රදර්ශනය විය. එය ටික කලකට පෙර Malevich Suprematism මුලින්ම සඳහන් නමින් පත්රිකාවක් ප්රකාශයට පත් කරන ලදි.

ප්රදර්ශනය Futurism දී පළමු වරට ප්රේක්ෂකයන් ජනප්රවාදගත "කලු චතුරශ්රය" ලෙස මෙන් ම, "රතු චතුරශ්රයේ" සහ "Suprematism බලන්න. මාන දෙකක් ස්වයං රූපයකි. "

Malevich විසින් කරන ලද නව නිපැයුම්, පිළිගත් කර ඇත. Kazimir දී ඔහු මුලින්ම පෙට්රොග්රෑඩ් දී, Vitebsk වැඩ කළා කවුරුන් සමග මුල් ගෝලයන්, විය. මහිමය Malevich වෙනත් රටවල් විනිවිද. ඔහු තමන්ගේ ම ක්රියා ප්රදර්ශනයක් සංවිධානය කිරීමට ජර්මනියට ගියා.

Malevich ගේ සිතුවම් Tretyakov ගැලරිය තුළ ප්රදර්ශනය කර ඇත. ඔහු වැඩ කිරීමට සූදානම් නමුත්, ඔහුගේ සෞඛ්ය වඩාත් නරක අතට බවට පත් වෙමින් සෑම දවසක්. Kazimir Severinovich මැයි 15, 1935 මිය ගියේය.

Dali (11.05.1904 - 23.01.1989)

පසුගිය සියවසේ වඩාත් ම මතභේදාත්මක චිත්ර ශිල්පියා, කිසිදු සැකයක්, සැල්වදෝර් Dali වේ. ඉතා ඉක්මනින් එය මත චිත්ර ශිල්පියෙකු දක්ෂතා විවෘත කරන ලදී. ඔහුගේ දෙමාපියන් තම දරුවා යොමු කිරීම ප්රේම කරන බව සතුටට, ඒ නිසා දැඩි ඔහුගේ ආශාව උනන්දු කළා. එල් සැල්වදෝරයේ ප්රථම ගුරු මහාචාර්ය Zhoan Nunes ඇති විය.

Dali ඔහු පිහිටුවන නීති පිළිගැනීමට සූදානම් වූයේ නැත, අසාමාන්ය කෙනෙක්. ඔහු ඉතා අසතුටුදායක පියා දේ, භික්ෂු ඉස්කෝලෙන් අස් කළා. අතර එල් සැල්වදෝරය, සිය දක්ෂතා දියුණු කිරීමට එහි මැඩ්රිඩ් යාමට හා අලුත් යමක් ඉගෙන ගැනීමට සිදු විය.

ඇකඩමියෙහි, Dali ඝනිකවාදය හා futurism උනන්දු විය. ඉන්පසු ඔහු සිතුවම් නිර්මාණය කරන ලද "මෙම උපාංගය හා අත" සහ "ලුයිස් Buñuel රූපයකි." නමුත් සැල්වදෝරය ඇකඩමි සිට ගුරුවරුන් සඳහා ආයතන, විකාර හැසිරීම හා අගෞරවයක් නීති කීකරු වීම ප්රතික්ෂේප කල අස් කළා.

එහෙත් මෙම සිද්ධිය ඛේදවාචකයක් නොවේ. Dali දැනටමත් දන්නා සහ ඒකල ප්රදර්ශන සංවිධානය කරන ලදී. ඔහු පමණක් නොව චිත්ර ශිල්පියෙක් ලෙස උත්සාහ ඔහු චිත්රපට නිර්මාණය. ඔහු "ගෝල්ඩන් ඒජ්" පැමිණි පසු පළමු චිත්රපට, "Andalusian වනාන්තර බවට පත් වී ඇත."

1929 දී, සැල්වදෝර් Dali ඔහුගේ නම්කර ඇත හා අනාගත බිරිඳ ගල ඇය හමු වූ හෙලන් Dyakonov, හමුවිය. ඇය තම පෙම්වතා, බොහෝ ජනප්රිය ජනතාවට ඔහු හඳුන්වා ඔවුන් අතර රුසියානු කලාකරුවන් තම තමාගේම මාර්ගයට සොයා ගැනීමට ඔහුට උදව් කරන ලදී උදව් කළා. ඔවුන් විකාරරූපී බවට පත් විය.

තම ආදරණීය බිරිඳ Dali සමග කට ආසන්න සියලු මේ සිතුවම් කෙසේ හෝ සම්බන්ධ කරන ලදී. එය "මතක මෙවන්" සහ නිර්මාණය "ගල ගේ මුහුණ paranoid පරිවර්තනය."

දෙවන ලෝක යුද්ධය ආරම්භ වන පසුව, Dali සහ ඔහුගේ බිරිඳ ලබන නිදහස් ස්වයං චරිතාපදානය, එක්සත් ජනපදය, ගියා. එල් සැල්වදෝරය මේ රටේ ඉතා වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කළා. ඔහු සිතුවම් නිර්මාණය, පමණක් නොව, නිර්මාණ, රන්කරුවා, මඳක් විමසා මැවුම්කරු, එම පුවත්පතේ ප්රධාන කර්තෘ ලෙස ද ඔහු අත උත්සාහ පමණක් නොවේ.

යුද්ධය අවසන් වූ පසු, Daly ඔහුගේ මව් බිමට ගියහ. මෙම කාල සීමාව තුළ, රයිනෝ අං චිත්ර ශිල්පියා බොහෝ සිතුවම් පෙනී යයි. ඔවුන් අතර, උදාහරණයක් ලෙස, "Nosorogoobraznaya චරිතයක් Ilissa Phidias."

මෙම සැල්වදෝරය Dali සඳහා සැබෑ පහරක් ආදරේ කරපු කෙල්ල, Eleny Dyakonovoy මරණය විය. ඔහු එසේ මානසිකව ඔහු ඇය අවසන් කටයුතු එන්න නොහැකි වූ බව. බව Dali පසු දීර්ඝ කාලයක් තිස්සේ තනි චිත්රයක් නිර්මාණය කළ නොහැකි විය. කෙසේ වෙතත්, ඔහු තවමත් ඇදහිය නොහැකි තරම් ජනප්රිය විය.

පසුගිය පින්තූරය, Dali සිතුවම් විය "Dovetail." ඊට පසු, රෝගාතුර වීම නිසා චිත්ර ශිල්පියා තවදුරටත් කටයුතු කළ හැකි. ඔහු ජනවාරි 23, 1989 මිය ගියේය.

ෆ්රිඩා වසයෙන් (06.07.1907 - 07.13.1954)

පසුගිය සියවසේ ලෝක ප්රසිද්ධ කාන්තාවන් කිහිප එක් ෆ්රිඩා වසයෙන් විය. ඇය කිසිම දෙයක් යම් කාලයක් සඳහා විරුද්ධ ලිංගයේ, ව්යායාම, බොක්සිං පවා ප්රිය ඒත්තු කැමති වුණේ නැහැ කවදාවත්.

බොහෝ රුසියානු සහ බටහිර කලාකරුවන් මෙන්, ෆ්රිඩා වහාම තමන්ගේ මාර්ගය තෝරා ගත්තේ නැහැ. ඇය වෛද්ය අධ්යයනය. එය ඇය හමු පුහුණුව අතරතුර විය සුප්රසිද්ධ චිත්ර ශිල්පියෙක් ඇගේ සැමියා බවට පත් වන දියේගෝ රිවේරා.

ෆ්රිඩා 18 දී, ඇය දරුණු රිය අනතුරකින් වැටුණා. මේ නිසා, ඇය ඇඳ දීර්ඝ කාලයක් වැය, සහ මව බවට පත් කිරීමට හැකි වී නැහැ. ඇඳ වැටී, දක්වා ලබා ගැනීමට නොහැකි, වසයෙන් සිතුවම් පාඩම් කරන්න පටන්ගත්තා. ඇය ඉහළ ස්ථාවර කැඩපත දෙස බලා ස්වයං ආලේඛ්ය චිත්ර නිර්මාණය කළ.

22, ෆ්රිඩා අධ්යාපනය ලබා ගැනීම සඳහා ගිය නමුත්, කලාව ව යාමට සමත් වී නැත. ඇය රිවේරා සමග අභිසාරී සමීප වැඩ දිගටම පසුව ඔහුගේ බිරිඳ බවට පත් විය. නමුත් ඩියාගෝ ෆ්රිඩා මගින් පහර කෑමට විය - ඔහු සිය සොහොයුරිය සමග චිත්ර ශිල්පියා වෙනස් විය. වසයෙන් "යමක් සිරීම් කිහිපයක් යන්තම්." මෙම සිතුවම් නිර්මාණය කිරීමෙන් පසු

ෆ්රිඩා කොමියුනිස්ට් විය. ඇය ට්රොට්ස්කි සමඟ කතා ඔහු මෙක්සිකෝවේ ජීවත් වූ බව ඉතා සතුටු විය. එය ඔවුන් හුදෙක් මිත්රත්වය වඩා වැඩි දෙයක් දැනෙනවා ඇති බවට සඳහන් විය.

වසයෙන් මවක් බවට පත් කිරීමට අවශ්ය, නමුත් තුවාල ලබා ඇති අතර අනතුරට තුවාල ඇගේ එසේ කිරීමට ඉඩ දුන්නේ නැහැ. ඇය සිතුවම් ප්රධාන චරිත සියලු මියගිය දරුවන් නිතර නිතර බවට පත් විය. කෙසේ වෙතත්, මේ දුක නොතකා, ෆ්රිඩා ජීවිතය ආදරය, පුද්ගලයා දීප්තිමත් සහ ධනාත්මක විය. ඇය මම නායකයන් අගය, සෝවියට් සංගමයේ ප්රතිපත්ති ගැන උනන්දු විය. එය පිටතට ඇද, රුසියානු කලාකරුවන්. ෆ්රිඩා ස්ටැලින්ගේ රූපයකි තීන්ත ආලේප කිරීමට අවශ්ය වූයේ, නමුත් ඔහුගේ වැඩ කටයුතු අවසන් කිරීමට කාලය කර නැහැ.

බරපතල තුවාල ලැබූ ම අමතක කිරීමට ඉඩ දුන්නේ නැහැ. ඇය බොහෝ විට රෝහලේ බොරු විය, ඇය කපා ඉවත් කකුලක් විය. පළමු ඒකල ප්රදර්ශනය - නමුත්, පසුව, ඇගේ ජීවිතයේ දීප්තිමත් ස්ථානයේදීම ඇති විය.

ෆ්රිඩා වසයෙන් ජූලි 13, 1954 නියුමෝනියාව මිය ගියේය.

ඩී පොලොක් (28/01/1912 - 08/11/1956)

පසුගිය සියවසේ වඩාත් ප්රසිද්ධ කලාකරුවන් එක් Dzheyms Pollok විය. ඔහු තම හැකියාවන් වර්ධනය කිරීමට සහ වැඩි කිරීමට තෝමස් හන්ට් බෙන්සන් ශිෂ්යයෙකු හා, මේ මිනිසා ස්තුති විය.

30 ට පොලොක් අවසන් දෙසට Expressionists ක්රියා දැන හඳුනා ගන්න ලැබුණා. රෙදි ඔහු නොමැකෙන හැඟීමක් විය. පවා පොලොක් සිතුවම් මුල් පිටපත හා මුල් වූ බව තිබියදීත්, එය ඔවුන් පිකාසෝ, අධියථාර්ථවාදීන්ගේ අදහස් දේවානුභාවයෙන් බව දැනුණේ,.

වර්ෂ 1947 දී, පොලොක් ලියන රටා ඔහුගේ ම ක්රමය ආරම්භ කරන ලදී. ඔහු, එම කැන්වසය මතින් මත තීන්ත splashed, පසුව කඹයක් විසින් පිලි විචිත්ර වෙබ් නිර්මාණය කරන්න. එවැනි ක්රමයක් මහත් උනන්දුවක් විය.

Dzhekson Pollok ද, ඔබගේ මතයට සොයා සිහින මැව්වා සහ ලොව ඔබගේ දැක්ම පෙන්නුම් කරන තරුණ-සතෙකුගේ නොවන කලාකරුවන්, සඳහා අයිකනය බවට පත් වී තිබේ. ජැක්සන් කලා නව්යකරණය සංකේතයක් බවට පත් වී ඇත.

පොලොක් අගෝස්තු 11, 1956 දින මිය ගියේය.

ඇන්ඩි Warhol (08/06/1928 - 02/22/1987)

Endi Uorhol පවා බොහෝ වසර තවමත් සුන්දර හා ජනප්රිය කලාකරු පසු. ඔහු තාක්ෂණ කානගී ආයතනයේ ලැබුණු පළමු අධ්යාපනය, ඔහු සිතුවම් නිදහස් පන්ති සහභාගි වූ අතර, සිය දක්ෂතා වර්ධනය විය. කෙසේ වෙතත්, මේ මහා කලාකරුවා නෑ වහාම.

දීර්ඝ කාලයක් තිස්සේ, Warhol ජනප්රිය විලාසිතා සඟරාව සඳහා උපමා සිත්තම්, ප්රචාරණ ක්ෂේත්රයේ ග්රැෆික් වැඩ නිර්මාණය. බව ඔහුගේ නම ප්රසිද්ධ කළ දේ ය. ඔහු පැන්සල් සමග යොමු කිරීමට පටන් ගත් අතර ඔහුගේ ප්රසිද්ධ කෘති පළමු එක් නිර්මාණය - "කොකා-කෝලා සමාගම" බෝතලයක්.

ඇන්ඩි බව මෙම අවස්ථාවේ දී ලෝකයේ ජනප්රිය විය හදුනාගත්තා. ඔහු පොප් කලාව යන නම ලැබී ඇති නව දිශාව, නිර්මාතෘ බවට පත් විය. පැර, මැරිලින් මොන්රෝ, එල්විස් ප්රෙස්ලිගේ, Mick දොඩනවා සහ වෙනත් බොහෝ ප්රසිද්ධ පුද්ගලයන් සිය සිතුවම් බවට පත් විය.

Warhol චිත්ර ශිල්පියෙක් පමණක් නොව, ලේඛකයෙකු මෙන්ම අධ්යක්ෂ පමණක් නොවේ. ඔහු චිත්රපට විශාල සංඛ්යාවක්, නිහඬ හා කළු හා සුදු පැහැති වන අතර එහි පළමු නිර්මාණය. මීට අමතරව, ඔහු, ස්වයං-චරිතාපදාන ලියන නාලිකාවේ කර්තෘ වූ අතර, පවා රොක් සංගීත කණ්ඩායම ඉදිරිපත්.

Endi Uorhol පෙබරවාරි 22, 1987 මිය ගියේය.

කලා ලොව සඳහා විශාල වැදගත් පසුගිය සියවසේ චිත්ර ශිල්පීන් සිතුවම් වේ. ඔවුන් එක් එක් අලුත් සහ වෙනස් දෙයක් ගෙනාවා. 20 වැනි සියවසේ ඔවුන් වාඩි ලා ගෙන ඇති හා රුසියානු ශිල්පීන් අතර මෙතැන තැනක්.