මධ්යතන යුගයේ කලාව හා එහි ලක්ෂණ

මධ්යතන යුගය - සුවිශේෂී ඓතිහාසික යුගයේ. එය ආරම්භ වන අතර එක් එක් රට තුළ විවිධ අවස්ථාවල අවසන් වේ. . සියවස් XVII කිරීමට X, හා නැගෙනහිර - - IV XVIII සියවස් ගණනාවක් උදාහරණයක් ලෙස, බටහිර යුරෝපය තුළ දී, මධ්යතන යුගයේ V සිට පෙළ සියවස් අතර කාල, රුසියාව වේ.. ආත්මික උරුමය අපට යුගයේ තනන්නන් ඉතිරි ආකාරය තව දුරටත් සලකා බලන්න.

පොදු ලක්ෂණ

මධ්යතන යුගයේ කලා කුමක්ද? කෙටියෙන් කිවහොත්, එය ආත්මික Quests ඒ කාලය වගකීමේ ජීවත් එක්සත්. තම නිර්මාණ ප්රධාන මාතෘකා සභාව විසින් තීරණය කරන ලදී. ඉන් පසුව එය ඇය ප්රධාන පාරිභෝගික ලෙස කටයුතු කරමින් සිටියේය. මේ අතර, මධ්යතන යුගයේ කලා ඉතිහාසය ක්රිස්තියානි dogmas සමග පමණක් නො සම්බන්ධ කර ඇත. ඒ කාලය ජන මතකයේ තවමත් මිථ්යා ලෝක දැක්මට ලක්ෂණ විය. මෙම චාරිත්ර, ජනප්රවාද හා චාරිත්ර දැක ගත හැකි ය.

සංගීතය

එය නැතිව, ඒ මධ්යතන කලා සැලකිය නොහැකිය. සංගීත අවස්ථාවේ ජනතාවගේ ජීවිත අවියෝජනීය කොටසක් ලෙස සලකන ලදී. ඇය හැම විටම නිවාඩු දින, උත්සව, උපන් දින සහභාගී වූහ. වඩාත්ම ජනප්රිය මෙවලම් අතර අං, නළා, සීනු, රබන්, නලා, බෙර විය. මෙම lute සංගීත පැමිණි මධ්යතන යුගයේ දී නැගෙනහිර රටවල්. කාලය චාරිත්රය විශේෂාංග චේතනා විය. උදාහරණයක් ලෙස, මුල් වසන්තයේ දී ජනතාව ශීත ආත්ම පලවා හැර හා තාපය ආරම්භයත් නැංවීය විශේෂ සංගීත සමන්විත විය. නත්තල් ඒව හැම විටම සීනු හඬ විය. ඔහු ගැලවුම්කරුවා පෙනුම පිළිබඳ ශුභාරංචිය ගෙන.

පොත්

මධ්යතන යුගයේ සාහිත්යය , කලා සහ අනාගත පරපුර පිළිබඳ උරුමය, පිටත්ව ගොස් ඇත. එම යුගයේ මුල් පොත් හොඳින් පිටපත් පසුව බෞද්ධ භික්ෂුණ් වහන්සේලා විසින් පැහැදිලි කරන ලදී. ඒ වන විට කඩදාසි එය සමග පාච්මන්ට් මගින් ප්රතිස්ථාපනය විය සම්බන්ධයෙන්, ඉතා විරල ලෙස සලකන ලදී. එය calfskin හෝ බැටළු සිදු කෙරේ. මම කළු හෝ හරිත ඉටි ආවරණය ඊනියා පුවරු ලිවීමට ඉගෙනගත්තා. කලා මධ්යතන ක්රියා ලී පුවරු මත ප්රධාන වශයෙන් මූර්තිමත්. වෙළුම් බොහෝ සඳහා සරල සම් එම්ෙබොසිං භාවිත කළා. මධ්යතන යුගයේ සංස්කෘතිය හා කලාව යන ඉබාගාතේ විද්වතුන් හා කවියන් වියදමින් පොහොසත් වුණේ. ඔවුන් වෙනත් රටවල ලියන ආකාර ගවේෂණය කිරීමට කඳු නගින යන්න. පැමිණීමත් සමග courtly රොමෑන්ටිකවාදයේ පිරී මධ්යතන කලා ආදරෙයි. ඔහු ගද්ය හා සංගීතය මූලික වශයෙන් ප්රකාශයට පත් විය. උසාවි තුල දීපවංශ සටන් Karla Velikogo, ආතර් සහ රෝලන්ඩ් කැප ගීත ගායනා කළා. ක්රියාකාරීව ලිවීම දියුණු කළේය. දී මැද යුගය මහකුරු හා සිම්පල් අකුරු එහි සිටි නීති ලියන්න තීරණය කළා. එම අවස්ථාවේ දී පොත් සැබෑ නිධන් සලකා බලන ලදී. ඔවුන් ජනගහනයේ සාමාන්ය ජන ඒවා ලබාගත හැකි වුණේ නැහැ. රීතියක් ලෙස, යතුරු දැමිය තබා ඇත. කෙනෙකු මුදල් ප්රශ්න නිසා කර තිබේ නම්, පොත හොඳ ප්රතිඵල ගිහි ගන්න පුළුවන්.

මධ්යතන යුගයේ සිතුවම්: පින්තාරු

දුර බැහැර කාලය තුළ, බිතු සිතුවම් හා සිතුවම් නිර්මාණය පමණක් ඇත්තටම දක්ෂතා ඇති අතර යොමු කිරීමට කටයුතු කිරීම අවශ්ය හැකියාව ඇති අය සමග ගනුදෙනු. මෙම නිර්මාණ කාර්යයේ යම් විනෝදාංශයක් හෝ විනෝද ක්රීඩාවක් නොවේ. මධ්යතන යුගයේ කලා ඇතැම් අවශ්යතා පාලකයන් ඉදිරිපත් කර ඇත. එක් සිතුවමක් හෝ තැනෙකදීම පාරිභෝගික විය. සාමාන්යයෙන්, පින්තාරු සභාව බිත්ති, පූජාසනය හෝ යාච්ඤා කාමරය. මෙන්, උදාහරණයක් ලෙස, වඩුවන් හෝ කම්මල්කරුවෙකු මැද කලාකරුවන් ඒ වෙනුවට, ශිල්පී ලෙස ද හැඳින්විය හැක. ඔවුන්ගෙන් බොහෝ දෙනෙක් නම් අද දවස ළඟා වූයේ නැත ඒ නිසාය. උදාහරණයක් ලෙස, shoemakers සපත්තු එක් එක් යුගලය අත්සන් කොට නැහැ. මීට අමතරව, බිතු සිතුවම් නිර්මාණය බොහෝ විට සාමූහික විය. කලාකරුවන් හරියටම ලෝක ජනකාන්ත ඉලක්ක වූයේ නැත. මධ්යතන යුගයේ කලා ජනතාව මත සදාචාරාත්මක සහ මානසික බලපෑම වැඩ භාර ගන්නා ලදී. මෙම සිට අපි යම් යම් නිහඬ නීති සංවර්ධනය:

• (නවීන විහිලු සමාන) වෙනස් කාල අන්තරයන් එක කැන්වසයක එක චරිත පෙන්වන්න.
• උපරිම සැඟවීම් අවස්ථාවට දීමට නියම ප්රමාණය පුද්ගලයා අතපසු කිරීම.

මධ්යතන යුගයේ දැවවලින් කලා ආගමික විෂයයන් පිළිබඳව ප්රධාන වශයෙන් පදනම් විය. සාමාන්යයෙන් "ජේසු", "කුරුසයේ ඇණ ගැසීම", "ක්රිස්තුස්ගේ පැෂන්", වැනි විෂයන් සිත්තම් "ළමා සමග මැඩෝනා" ඉතින්, සහ.

Romanesque

සියවස් XII - ඔවුන් X හි බටහිර යුරෝපයේ මධ්යතන කලා පූර්ණ විය. සමහර ප්රදේශවල දී ශෛලිය XIII වන සියවස තෙක් එය බේරුණා. ඔහු මැද යුගය කලාව ඉතා වැදගත් අවස්ථා බවට පත් විය. Romanesque ශෛලිය වන දිවංගත පුරාණයේ හා Merovingian විෂයන් අංග සම්බන්ධ කර "කැරොලිංජියන් පුනරුද", මහා සංක්රමණය කාලය. අපි බයිසන්ටයින් හා පෙරදිග අංග, බටහිර යුරෝපයේ මධ්යතන කලා විය. වැඩවසම් හා කතෝලික පල්ලිය මතවාදය පැතිරීම සංවර්ධනය අනුව එහි ළදරු කාලයේ දී Romanesque ශෛලිය. ප්රධාන ගොඩනැගිල්ල, මූර්ති නිර්මාණය, අත් පිටපත බෞද්ධ භික්ෂුණ් වහන්සේලා විසින් සිදු කරන ලදී. මධ්යතන යුගයේ කලා බෙදා විට සභාව තරම් දිගු ආරංචි මාර්ග විය. ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය ද ලබ්ධියක විය. අවස්ථාවේ ශෛලිය ප්රධාන බෙදාහරින්නා වන පැවිදි වූහ. පිල සහ ශතවර්ෂයේ අග භාගය වන එකම ගොවිපල ගිහි-පෙදරේරු ඉබාගාතේ ඉස්මතු වන්නට පටන් ගත්තේය.

ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය

තනි තනි ගොඩනැගිලි සහ සංකීර්ණ (සදන, පල්ලි, ආරාම), ගම්බද ප්රදේශවල, රීතියක් ලෙස, මෙම Romanesque ශෛලිය තුල ඉදි කරන ලදී. ඔවුන් "ස්වාමින් වහන්සේ නගරය" ස්වරූපයට සමාන පිළියෙල හෝ වැඩවසම් ස්වාමියාගේ බලය දෘශ්ය ප්රකාශනයක් ලෙස ක්රියා කරමින්, අන් අයව පාලනය. සමගිය මත පදනම් බටහිර මධ්යතන යුගයේ කලා. පැහැදිලි silhouettes ඇති, නැවත නැවතත් සිද්ධ හා භූ දර්ශනය අවසන් නම් ගොඩනැගිලි සංයුක්ත හැඩය. ස්වභාවික ගල් දී ඔහු ප්රධාන ඉදිකිරීම් අමුද්රව්ය ලෙස කටයුතු කර ඇත. ඔහු සතා සිවුපාවට පවා පස එකඟව සම්පූර්ණයෙන්ම වේ. මෙම Romanesque ශෛලිය තුල ගොඩනැගිලි ප්රධාන ලක්ෂණය දැවැන්ත පවුර ය. ඔවුන්ගේ බ්රහ්මයා පටු ජනෙල් කවුළු හා recessed විත් ද්වාර (පද) අවධාරණය කළේය. සංයුතිය ප්රධාන අංග එක් ඉහළ කුළුණ ලෙස සලකන ලදී. ප්රිස්ම, කැට, parallelepipeds, සිලින්ඩර: Romanesque ගොඩනැගිල්ල සරල stereometric වෙළුම් පද්ධතියක් වේ. ඔවුන්ගේ මතුපිට friezes arkaturno ගැලරි තල උප අංශවලට බෙදන ලදී. රිද්මයානුකූල දැවැන්ත බිත්ති මෙම මූලද්රව්ය, නමුත් ඔවුන්ගේ ෙමොෙනොලිතික් අඛණ්ඩතාව සමග තවමත් විමර්ශනය කර නැහැ.

විහාරස්ථාන

ඔවුන් වර්ග කේන්ද්ර හා bazilikanskoy සභාව මුල් ක්රිස්තියානි ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය උරුමය සිට ක්රමයෙන් වර්ධනය වී ඇත. අග අවියෝජනීය අංග දී කුළුණ හෝ පහන් කූඩු වූහ. දේව මාලිගාවේ එක් එක් ප්රධාන කොටසක් වෙනම අවකාශ නිර්මාණය ලෙස නිර්මාණය කර ඇත. බාහිර හා අභ්යන්තර වශයෙන් දෙකම එය පැහැදිලිව ඉතිරි වෙන් කර ඇත. සමස්ත ස්වරූපය ආරුක්කු මගින් තවත් ශක්තිමත් කර තිබේ. ඔවුන් ප්රධාන වශයෙන් හරස්-හැඩයේ, සිලින්ඩරාකාර හෝ හරස් ඉල විය. සමහර විහාරස්ථාන ගෝලාකාර ස්ථාපනය කළා.

මෙම සැරසිලි සුවිශේෂී ලක්ෂණ

මෙම Romanesque ප්රධාන භූමිකාව ද මුල් අවධියේ දී බිතු සිතුවම් විසින් ඉටු කරන ලදී. පිල අවසන් වන විට -., XII වන සියවසේ ආරම්භය බිත්ති සහ සිවිලිම් වින්යාසය පන්සල අලංකරණය සුවිශාල සහන ඇතුළත් වඩා දුෂ්කර බවට පත් වන විට. ඔවුන් ද්වාර අතර, බොහෝ විට සම්පූර්ණයෙන්ම කුහුලින් බිත්ති අලංකාර කරන ලදී. මෙම ගොඩනැගිල්ල තුළ ඔවුන් තීරුව අගනුවරවල යොදා ඇත. අග Romanesque ශෛලිය තුල පැතලි භූමිභාග ආලෝකය හා ඡායාවක් ඉහළ සහ උග්ර බලපෑම් එන, නමුත් බිත්ති සමග කාබනික සම්බන්ධතාවය තබා වෙනුවට. මූර්ති හා චිත්ර මධ්යම ස්ථානය දෙවියන් වහන්සේගේ දරුණු හා සීමා රහිත බලය ප්රකාශ නූල් අල්ලා ගනී. තදින්ම සමමිතික තනු ක්රිස්තුස් හදුනාගන්න පැවති. මෙම එවැන්ජලිස්ත හා බයිබලීය තේමා දී ආඛ්යානය පැදි සඳහා පරිදි, ඔවුන් වඩාත් ගතික සහ නිදහස් ස්වභාවය විසින් සම්මත කර තිබේ. ස්වභාවික පරිමානයේ සිට Romanesque ප්ලාස්ටික් විවිධ අපගමනය. මේ ආකාරයෙන් මනුෂ්ය රූපය එම අවස්ථාවේ දී ආත්මික ප්රකාශනය අහිමි තොරව ගුවන් ඕනෑවට වඩා ප්රකාශන අභිනය හෝ සැරසිල්ලක් අංගයක් බවට පත් වෙයි.

ගොතික්

මෙම සංකල්පය පුනරුද දී හඳුන්වා දෙන ලදී. ගොතික් කලාව මධ්යකාලීන යුරෝපයේ එය "ම්ලේච්ඡ" ලෙස සලකන ලදී. XII වන සියවස් - X Romanesque මල් සලකා බලන ලදී. මෙම කාල සීමාව තුළ අර්ථ කළ විට, අනුපිළිවෙලින් රාමුව ගොතික් සීමා කරන ලදී. මේ අනුව එය මුල් පරිණත (ඉහළ) සහ නැසීගිය (ගිනිමය) එම අදියර හුදෙකලා කරන ලදී. ගොතික් සංවර්ධනය කතෝලික පැවති එහිදී එම රටවල දැඩි විය. ඇය ආගමික අන්තර්ගතය සහ එහි අරමුණ වශයෙන් ආගමික කලා සිදු කර ඇත. ගොතික් සදාකාලික, ඉහළ අහේතුක හමුදා සමග සහසම්බන්ධිත.

ගොඩනැගෙමින් විශේෂාංග

මධ්යතන යුගයේ දැවවලින් කලාව, ගොතික් කාලය තුළ, පිළිම සහ ගෘහනිර්මාණ බොහෝ අංග Romanesque ශෛලිය ගෙන්ය. විශේෂ තැනක් දෙව්මැදුර විසින් අත්පත්කර ගත්හ. ගොතික් වර්ධනය පිළිබඳ සමාජ ව්යුහය තුල රැඩිකල් වෙනස්කම් බලපෑම් ඇති කරන ලදී. එම අවස්ථාවේ දී, මධ්යගත රාජ්ය පිහිටුවීමට පටන්, නගරය වර්ධනය වූ අතර, ශක්තිමත්, ආගමික හෝ ඉදිරියට ඇදෙන ආරම්භ - වෙළෙඳ, යාත්රා, නාගරික, courtly-knightly කව. පොදු විඥානය ගොඩනැගීමට ලෙස, තාක්ෂණය දියුණු ලෝකයේ සෞන්දර්යාත්මක අර්ථ අවස්ථා පුළුල් කිරීමට ආරම්භ විය. අප නව ගෘහ නිර්මාණ දිශාව පිහිටුවීමට ආරම්භ විය. පැතිර නාගරික සංවර්ධනය. නාගරික ගෘහ නිර්මාණ ensembles දී ලෞකික හා ආගමික ගොඩනැගිලි, පාලම්, ආරක්ෂාව සැපයීමේ ක්රමෝපායන්, ළිං සහභාගි වූහ. බොහෝ අවස්ථාවල දී, නගරයේ ප්රධාන වර්ග බිම බිම මත arcades, ගබඩා හා සිල්ලර අවකාශය සහිත නිවාස ඩම. ඇය ප්රධාන වීදි සිට පසු බැස ගියහ. ඔවුන් උස් ගේබල් සමග ප්රධාන වශයෙන් දෙමහල් නිවාස පටු සෙහොනේ (මහල් තුනක කලාතුරකින්) ඔස්සේ පෙල ගැසී. ඔවුන් කුළුණු ගමන් සරසා තිබූ ශක්තිමත් බිත්ති, සමග නගරය වටා ආරම්භ විය. රාජකීය හා වැඩවසම් සදන ක්රමයෙන්, ආගමික, මාලිගා හා අපල සපල ඇතුළු මුළු සංකීර්ණ, බවට පරිවර්තනය කරන ලදී.

මූර්ති

ඇය කලා ප්රධාන ආකෘතිය වශයෙන් සිදු කර තිබේ. Cathedrals තුල හා සහන හා ප්රතිමා විශාල සංඛ්යාවක් සරසා තිබෙනවා. ගොතික් මූර්ති, එම Romanesque සාපේක්ෂව, එකිනෙක හා ප්රේක්ෂක ගතික, සංසරණය වන සංඛ්යාවට වේ. ඔහු ස්වාභාවික ස්වාභාවික ආකෘති, මානව සුන්දරත්වය සහ හැඟීම් ගැන සැලකිලිමත් බව පෙන්වීමට විය. නව ක්රමයක් මාතෘත්වය, පූජා ප්රතිරෝධය, සදාචාරාත්මක දුක තේමාවන් ප්රතිකාර කිරීම සඳහා ආරම්භ විය. වෙනස් වී ඇති ක්රිස්තුස් වහන්සේගේ ස්වරූපයට. ගොතික් ශෛලිය තුල කරලියට ප්රාණ පරිත්යාගී තේමාව ඉවත් කිරීමට පටන්ගත්තේය. අප ස්වාමිදූගේ ලබ්ධියක කලාව හැඩය වෙන්න පටන්ගත්තා. විශිෂ්ට නමස්කාර කාන්තාවන් සමග එකම විට වාගේ මෙය සිදු වේ. බොහෝ විට මෙම ලබ්ධියක දෙකක් බැඳී. දෙවියන් වහන්සේගේ මව බොහෝ ලස්සන කාන්තාව සමානත්වයට පෙනී සිටියේය. එම අවස්ථාවේ දී ජනතාව හාස්කම් ගැන විශ්වාස, මනස්කාන්ත රාක්ෂයන්, අතිශය අසාමාන්ය සතුන්, කල් තබා ගන්නා ඇත. ඔවුන්ගේ රූප ලෙස බොහෝ විට Romanesque ශෛලිය තුල ලෙස ගොතික් ශෛලිය ද සොයා ගත හැක.

ඉන්දියාව

එහි නිමක් නැති ස්වභාවික සම්පත්, සුන්දර, අත්කම් සඳහා ලොව පුරා මේ රටේ හැඳින්වේ. මුල් වයස අවුරුදු මගින් දිළින්දන්ගේ දරුවන් වැඩ කිරීමට පුරුදු විය. භාෂායෙහි අධ්යාපන පුතුන් සහ දියණියන් ඔවුන්ගේ ජීවිතයේ පස් වන අවුරුද්දේ දී ආරම්භ විය. ඔවුන් පන්සල් හෝ ගෙදර පාසල් ලැබුණු අධ්යාපනය. නිවසේ දැනමුතුකම්, බ්රහ්මණ කුලය දරුවන් පුහුණු කරන ලදී. දරුවා ඔහුට සියලු කීකරු දී ගුරුවරුන්, පරීක්ෂා කළ යුතුයි. රණශූරයන් සහ කුමාරවරුන්ගේ පුත්රයන් හමුදා විද්යා හා රාජ්ය පාලනය කලාව උගන්වන ලදී. සමහර ආශ්රම අධ්යාපන මධ්යස්ථාන ලෙස සේවය කර ඇත. ඉගැන්වීම ඔවුන් තුළ තිබෙන ඉහළම මට්ටමේ දී සිදු කරන ලදී. එවැනි මධ්යස්ථානයක්, උදාහරණයක් ලෙස, නොලන්ඩ් ආශ්රමයක විය. එය සිය ගම්මාන වලින්, හා පාලකයන්ගේ ත්යාග මගින් ජනනය කරන ලද ආදායම මත ක්රියාත්මක විය. සමහර නගරවල, මධ්යතන යුගයේ ඉන්දියාවේ නිරීක්ෂණාගාරය ක්රියාත්මක විය. ගණිතය සිරුරු පරිමාව සොයා ගත හැකි අතර වර්ග හැඩ නිදහසේ භාගික අංක හැසිරවිය. ඉන්දියාව වෛද්ය හොඳ සංවර්ධනය කරන ලදී. පොත මිනිස් සිරුර හා අභ්යන්තර අවයව ව්යුහය විස්තර කරයි. ඉන්දීය වෛද්යවරුන්, නිර්වින්දනය විවිධ මෙවලම් හා ක්රම 200 ක් පමණ භාවිතා සංකීර්ණ ක්රියාවලි කරන්න වේ. එය රෝග විනිශ්චය තහවුරු කිරීම සඳහා, වෛද්යවරුන් රෝගියාගේ නාඩි ශරීරය, උෂ්ණත්වය, දෘශ්ය රෝගියා පරීක්ෂා, භාෂාව හා සමේ වර්ණය අවධානය යොමු මැන්නේ ය. මධ්යතන යුගයේ ඉන්දියාවේ කලා සහ විද්යා පෙර නොවූ විරූ ඉහලකට ලඟාවී.

ගල්, පිළිම

ඇය ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය පිළිබඳ සැරසිල්ලක් ලෙස ද කටයුතු කළේය. නීතියක් ලෙස, මූර්ති, අලංකාර ඉහළ සහන ඉදිරිපත් කරන ලදී. මේ සියලු සංඛ්යා සමීපව සම්බන්ධ වූහ. ව්යාපාර, අභිනයන්, ජනතාව පුදුම හිතෙන සුන්දර හා ප්රකාශන දෙස වෙස්. මෙය බොහෝ පුරාණ කාලයේ සමග, ඉන්දියාවේ පැතිර වූ නර්තන කලාව මූර්ති, වර්ධනය පිළිබඳ බලපෑම නිසා ය. අශෝක තාපසයෝ සඳහා ලෙන් විහාර හා සෛල නිර්මාණය කිරීමට පටන් දී ගල් තවමත් ඇත. ඔවුන් කුඩා වූ අතර නේවාසික ලී ගොඩනැගිලි පෝෂණය කරයි. උතුරු ඉන්දියාවේ, දිගටි-ඉලිප්සාකාර විහාරස්ථාන (පරාවලයික) හැඩය ඉදි කළේය. ඔවුන්ගේ ඉදි කුඩ නෙළුම් මල් මත. දකුණේ ද, එම කෝවිල් හතරැස් පිරමීඩයේ ස්වරූපයෙන් විය. හෝටලය තුල එය අඳුරු හා අඩු විය. ඔවුන් අභය භූමි ලෙස හඳුන්වයි. ඔවුන් වන්න සෑම නොහැකි විය. විහාරස්ථාන මළුවේ මහා කාව්යය දර්ශන නිරූපනය මූර්ති වලින් සරසා හෝ, පන්සල ගොඩනඟා තිබුණු මහිමය දෙවියන් වහන්සේ නමස්කාරය සංකේතාත්මක ආකාරයකින් අර්ථ ඇත. ඉන් අනතුරුව, ඉන්දියාවේ, විශේෂයෙන්ම දකුණේ ද, මූර්ති අංග එතරම් ආගමික ගොඩනැගිලි ඔවුන් සඳහා අඩි ලෙස සේවය කළ බව බවට පත් වේ. එවැනි ඔරිස්සා Konarak, Khajuraho උදාහරණයක් සඳහා විහාරස්ථාන වේ.

සම්භාව්ය කෘති

මධ්යකාලීන යුගයේදී ඉන්දියාවේ බොහෝ ප්රදේශවල දැල් භාෂා භාවිතා ඔවුන් නිර්මාණය කරන්න. මේ අවස්ථාවේ දී, බොහෝ කවියන් සංස්කෘත ලියා ඇත. මෙම සාහිත්ය පළමු සම්භාව්ය සාම්පල පිරිපහදු කර ඇත. කෙසේ වෙතත්, කාලය පුරා එය වඩා ශෝධිත හා අධිකරණය පිළිබඳ ගණනය බවට පත් වෙයි. මෙම කාර්යය දී, උදාහරණයක් ලෙස, එය "යැ Ramacharita බවට පත් වී ඇත." එක් එක් පදය දී, එය ද්විත්ව අර්ථය, රජු, රාම දීපවංශ වන වීර කිරීමට Rampal ක්රියා සමග සම කළ හැකි තැබූ හ. මධ්යතන යුගයේ කවි තුළ සියවස් 12-13, කෙසේ වෙතත්, එය ප්රධාන වශයෙන් සංවර්ධනය. එය පෙනී සිටින අතර, මතු විය. Framed කථා මිතුරකු සංස්කෘත ලියන - තනි හරස් කැපීම තේමාව අදාළ කථා. මේ අනුව, උදාහරණයක් ලෙස, ආඛ්යානයන් "Kadambari". මෙම කාර්යය දෙවරක් විවිධ ස්වරූපවලින් යුත් පොළොව මත ජීවත් වූ පෙම්වතුන් දෙදෙනෙකු පිළිබඳ විත්තිය පවසයි. උපහාසාත්මක නවකතාව "අධිපතීන් 10 මෙම වීර චාරිකා" තුළ පාලකයන්, සෘෂිවරු, සම්භාවනීය අමුත්තන් පවා දෙවිවරුන් සමච්චලයට ලක්.

මල්

එය IV-VI සියවස් මත පැටවෙනවා. එම අවස්ථාවේ දී, ඉන්දියාවේ උතුරු ප්රදේශයේ ප්රබල රාජ්ය බවට එක්සත් කරන ලදී. එය ගුප්ත රාජ වංශයේ රජවරු විසින් කළමනාකරණය කරනු ලැබේ. දකුණු ප්රදේශයන්හි එම ප්රදේශවල මධ්යතන කලා පැතිර පවතින. අජන්තා බෞද්ධ ආරාම හා විහාරස්ථාන දී කාලය සුවිශේෂී උදාහරණ ආරක්ෂා විය. නවය පසු සියවස් තුළ 2 වන සියවසේ සිට මෙම ප්රදේශයේ 29 ලෙන් විය. ඔවුන්ගේ සිවිලිම්, බිත්ති, තීරු කැටයම් හා මූර්ති වලින් සරසා, බෞද්ධ ජනප්රවාද චිත්රණය කළහ. අජන්තා ආගම, පමණක් නොව, කලාව හා විද්යාව පමණක් නොව, මධ්යස්ථානයක් ලෙස ක්රියා කළා. දැනට, එය පුරාණයේ ආත්මය ශ්රේෂ්ඨත්වය සංකේතවත් කරයි. මෙම අජන්තා ලොව පුරා බොහෝ සංචාරකයන් ආකර්ශනය.